中國詩歌發展歷程

A. 我國的詩歌發展史是怎樣的

1、詩經：《詩經》是公元前11世紀至公元前6世紀的詩詞總集，也是中國第一部詩歌總集，共305篇，按音樂的不同，分為「風」、「雅」、「頌」三類。

2、楚辭：公元前4世紀，戰國時期的楚國以其自身獨特的文化基礎，加上北方文化的影響，孕育了偉大的詩人屈原。屈原以及深受他影響的宋玉等人創造了一種新的詩體棗楚辭。

楚辭發展了詩詞的形式。它打破了《詩經》的四言形式，從三、四言發展到五、七言。在創作方法上，楚辭吸收了神話的浪漫主義精神，開辟了中國文學浪漫主義的創作道路。

3、漢賦：詩經、楚辭之後，詩歌在漢代又出現了一種新的形式，即漢樂府民歌。漢樂府民歌流傳到現在的共有100多首，其中很多是用五言形式寫成，後來經文人的有意模仿，在魏、晉時代成為主要的詩詞形式。

4、唐詩：盛唐時期是詩歌繁榮的頂峰。這個時期除出現了李白、杜甫兩個偉大詩人外，還有很多成就顯著的詩人。他們大致可分為兩類：一類是以孟浩然和王維為代表的山水田園詩人；另一類是邊塞詩人，他們中的高適和岑參取得成就最高，王昌齡、李頎、王之煥也是邊塞詩人中的佼佼者。

5、宋詞：經過了唐詩不可逾越的高峰，宋詩無以為繼。但是宋代詩人另闢蹊徑，也走上了不遜色於唐詩的另一高峰。唐詩重在自身感情的迸發，文辭華美，故顯得肥腴；而宋詩重在理趣，在平淡無華的詩句中見人生哲理和生活情趣，故顯其瘦勁。

北宋大家有歐陽修、蘇軾、黃庭堅，南宋出現了宋詩的頂尖的天才詩人陸游，酷肖李白的才華、強烈的愛國精神、多種的詩歌風格，使陸游成為宋詩第一人。同時期還有閑適自然的楊萬里，後來南宋末出現鬆散的江湖詩人群。

6、元曲：在元代登壇樹幟、獨領風騷的文學樣式是元曲。而人們通常所說的 元曲，包括劇曲與散曲。劇曲指的是雜劇的曲辭，它是戲劇這一在舞台表演的綜合藝術的密不可分的組成部分；散曲則是韻文大家族中的新成員，是繼詩、詞 之後興起的新詩體。

7、現代詩：「五四」文學革命中，中國的現代文學誕生了。1917年胡適(1879--1942)首先在《新青年》上發表了白話詩8首，並提出「詩體大解放」的主張，倡導不拘格律、不拘平仄、不拘長短的「胡適之體」詩。在新詩誕生過程中，劉半農、劉大白、康白情、俞平伯是創作主力。

經過他們的努力，新詩形成了沒有一定格律，不拘泥於音韻，不講雕琢，不尚典雅，只求質朴，以白話入行的基本共性。最早出版的新詩集有：胡適的《嘗試集》、俞平伯的《冬夜》、康白情的《草兒》和郭沫若的《女神》。

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詩歌起源：

古時候，古代信息技術不發達，所以人們從這一個地區到那一個地區傳遞信息都非常不方便，於是他們將寫好的詩編成歌，而詩歌就從人們的口中傳遞。詩歌起源於上古的社會生活，因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等而產生的一種有韻律、富有感情色彩的語言形式。

《尚書·虞書》記載：「詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。」《禮記·樂記》記載：「詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本於心，然後樂器從之。」早期，詩、歌與樂、舞是合為一體的。

詩即歌詞，在實際表演中總是配合音樂、舞蹈而歌唱，後來詩、歌、樂、舞各自發展，獨立成體。以入樂與否，區分歌與詩，入樂為歌，不入樂為詩。

詩從歌中分化而來，為語言藝術，而歌則是一種歷史久遠的音樂文學。《詩經》是入樂歌唱的，嚴格地說它是歌，正因為如此，《詩經》被學者稱之為我國音樂文學成熟的標志。

詩歌是最古老也是最具有文學特質的文學樣式，它來源於上古時期的勞動號子（後發展為民歌）以及祭祀頌詞。詩歌原是詩與歌的總稱，詩和音樂、舞蹈結合在一起，統稱為詩歌。

中國詩歌具有悠久的歷史和豐富的遺產，如，《詩經》《楚辭》和《漢樂府》以及無數詩人的作品。歐洲的詩歌，由古希臘的荷馬、薩福和古羅馬的維吉爾、賀拉斯等詩人開啟創作之源。

B. 中國詩歌發展階段有哪幾個

發展：《詩經》→ 《楚辭》→漢樂府詩→魏晉南北朝民歌(代表者：建安七子）→唐詩→宋詞→元曲→明清詩歌→現代詩、新詩

古典詩歌發展的兩大源頭皆出現於先秦時期，一是現實主義源頭《詩經》；二是浪漫主義源頭《楚辭》。《詩經》是我國第一部樂歌總集，由眾位采詩官收錄、加工、編訂，集合了從西周初年到春秋中葉五百多年的詩歌共305篇，所以又被稱為「詩三百」。

中國詩歌的另一源頭是《楚辭》。楚辭是在戰國後期，楚國民歌的基礎上發展起來的帶有濃厚地方色彩的新詩體。相比中原文化，楚文化更絢麗浪漫。

東晉的代表詩人是陶淵明和謝靈運。他們一個開創了田園詩派，一個則開創了山水詩派。

而近體詩於唐代形成，有嚴格的格律，分絕句和律詩兩種。絕句每首四句，律詩則每首八句，均有五言、七言之分。律詩格律極嚴，篇有定句，句有定字，韻有定位（押韻位置固定），字有定聲（詩中各字的平仄聲調固定），聯有定對（律詩中間兩聯必須對仗）。

唐詩是中國古典詩歌的高峰，盛唐詩即是這座高峰的頂點。盛唐時期，詩壇名家輩出，風格多樣，流派紛呈。

宋元明清時除了延續一部分前代的律詩和絕句外，更大量出現了詞、曲及戲曲唱詞，它們都屬於近體格律詩。詞始於唐，定型於五代，盛於宋。因句式長短不齊而叫做長短句。

元曲包括元雜劇和散曲。散曲又分為小令和套數。元曲四大家為關漢卿、白樸、鄭光祖、馬致遠四人，他們的代表作分別是《竇娥冤》、《梧桐雨》、《倩女離魂》及《漢宮秋》。而到了清代，比較有藝術成就的當推龔自珍和納蘭性德。

清代詩人善於借鑒前代，揚長補短，對於古典詩歌有所發展。雖然由於清代文字獄的影響，沖淡了清詩對社會矛盾的深入觀察和揭露，限制了清詩獲得更高的成就，但總體上看，清代詩人在技巧上兼學唐宋詞的長處，不斷追求創新。涌現了黃宗曦、吳偉業等著名詩人。

現代詩形式自由，意涵豐富，意象經營重於修辭運用，完全突破了古詩「溫柔敦厚，哀而不怨」的特點，更加強調自由開放和直率陳述與進行「可感與不可感之間」的溝通。

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中國古代詩詞最主要的派系

1、山水田園詩派：以描寫恬靜悠然的自然風光為主，通過對自然景物的歌詠，或流露不願同流合污的情緒，或表現隱逸避世的消極思想。其代表作家有晉末宋初的陶淵明、謝靈運和唐代的王維、孟浩然等。

2、邊塞詩派：以邊塞生活、戰爭為題材。代表作家有唐代高適、岑參，還有王昌齡、王之渙、王翰、崔顥等。

3、豪放派：宋代詞壇的一大流派，其作品氣勢豪放，意境雄渾，詞中充滿豪情壯志，給人一種積極向上的力量。代表詞人是蘇軾、辛棄疾，因此該派也稱「蘇辛詞派」，代表作品為蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》。

4、婉約派：宋代詞壇上的一大流派，其作品語言清麗、含蓄，詞中抒發的感情婉轉纏綿，情調或輕松活潑，或深沉幽怨，題材較狹窄，往往多是寫個人遭遇、男女戀情，也有寫山水，融情於景的。代表詞人有柳永、秦觀、李清照、姜夔等。

C. 中國詩詞發展歷程

中國詩歌發展到今天，大致經歷了八個階段。

北島、顧城、舒婷、芒克、王小妮、海子……

偉大領袖也是現代詩的傑出代表，主席詩詞「湖海盪波瀾，全無斧鑿痕」。

勸君少罵秦始皇，焚坑事業要商量。 祖龍魂死秦猶在，孔學名高實秕糠。 百代都行秦政法，十批不是好文章。 熟讀唐人封建論，莫從子厚返文王。

D. 中國古代詩歌發展歷史

詩歌變化值得一講的是春秋時期、兩漢、魏晉南北朝、唐朝，分為詩的產生、詩的發展、詩的頂峰三個階段。

詩的產生（先秦）

一般把《詩經》尊為中國古詩的源頭。其實《詩經》的詩已經是一種相對成熟的形式，詩的起源要遠遠早於《詩經》。

詩的產生，就是勞動之餘的哼唱。有一種說法，勞動號子也可能是詩歌的起源。

詞牌興起，詩史也不是到這里就完結，除了盛中唐詩歌的頂峰之外，後來還有宋詩理學詩的第二高峰，清詩的復興第三高峰。

如宋朝的西昆體、太學體、香山體、江湖體、四靈詩派、江西詩派、包括後來清朝的公安派、性靈派，這些都只是時代內容進步和文人思想覺醒的不同層次，詩本身的形式沒有變化。

詩的簡史，大致如此。

E. 詩歌的發展史

發展順序：詩經——楚辭——樂府——賦——辭——唐詩——宋詞——元曲——明清詩歌——現代詩、新詩。

發展歷程如下：

1、歷史演變

人類許多民族在語言的發展中產生了適合本民族語言的詩歌形式。在中國，最早的詩歌總集是《詩經》，其中最早的詩作於西周初期，最晚的作品成於春秋時期中葉。

到了戰國時期，在南方的楚國華夏族和百越族語言逐漸融合，其詩歌集《楚辭》突破了《詩經》的一些形式限制，更能體現南方語言的特點。

2、漢代的古體詩

漢代時樂府詩形成。樂府詩是為了配音樂演唱的，相當於現代社會的歌詞。這種樂府詩稱為「曲」、「辭」、「歌」、「行」等。三國時期以建安文學為代表的詩歌作品吸收了樂府詩的營養，為後來的格律更嚴謹的近體詩奠定了基礎。

3、唐宋的近體詩

到了唐代，中國詩歌出現了四句的絕句和八句的律詩。律詩押平聲韻，每句的平仄、對仗都有規定。絕句的規定稍微松一些。

另外，在宋代達到頂峰的詞也是詩歌的一種重要形式。詞的格式要依從一些固定的詞牌，以便於配以樂曲演唱。

4、後期發展

自元代開始，中國詩歌的黃金時期逐漸過去，文學創作逐漸轉移到戲曲、小說等其他形式。

5、明代的「復古」與革新

明代初期，詩歌復興，代表作家劉基、高啟。明朝中期，台閣體、前七子、後七子相繼興起，作品多為歌功頌德、復古、學習古人等。明後期詩歌成就不高。明朝詞、曲成就不高。

6、清代的虛假「中興」

清朝詩歌作品、作者數量巨大，濫作之多，觸目驚心，代表人物，乾隆帝。後期有龔自珍等人，詩作不佳。

清代詞作較多，有朱彝尊、納蘭性德等，作品很多，號稱中興。然缺少佳作，內容無聊，境界不高。

7、近現代的虛大與危機

近代詩歌初，沿習古制，但產生了黃遵憲等怪胎。詞作有王國維等，然作品不佳。

新文化運動之後，新詩興起，即現代詩。民國現代詩除新月派外，多是自由詩，格調不高、不押韻、內容貧乏、矯揉造作。

新中國建立以後，詩歌創作一度陷於停滯。1978年後，十年內朦朧詩大為盛行，代表人物北島等。20世紀開始以後，網路詩歌興起，雖然水平錯落，但是佳作頻多。

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現代(當代)詩歌的主要流派：「五四」詩歌、新月派、現代派、湖畔派、九葉派等。

1、「五四」派

現代詩歌是「五四」運動以來的詩歌，其主體是用白話寫作，以打破舊詩詞格律為主要標志的新詩。最早試驗並倡導新詩的雜志是《新青年》，1917年2月2卷6號上刊出胡適的白話詩8首，1920年胡適《嘗試集》出版，是第一部白話新詩集。

代表初期新詩最高成就的是浪漫主義詩人郭沫若，他的《女神》中大部分作品寫於1920年前後，傳達著五四狂飆突進的時代精神，開一代詩風。

2、新月派

現代新詩史上一個重要的詩歌流派，該詩派大體上以1927年為界分為前後兩個時期。前期自1926年春始，以北京的《晨報副刊·詩鐫》為陣地，主要成員有聞一多、徐志摩、朱湘、饒孟侃、孫大雨、劉夢葦等。

3、現代派

「現代派」詩歌流派，是指1932年之後圍繞《現代》雜志的一批詩人，包括戴望舒，何其芳，卞之琳，廢名，林庚，等等。何其芳的《預言》等詩華麗，精緻。

4、湖畔派

因該流派詩人多聚集在西子湖畔而得名，是中國新詩最早的一個流派。愛情，是湖畔派吟唱的主要內容。

代表詩人是馮雪峰、汪靜之、應修人、潘漠華等。代表作品：馮雪峰《伊在》《賣花少女》，汪靜之《惠的風》《我是死寂的海水》，應修人《含苞》，潘漠華《離家》等。

5、九葉派

「九葉派」則是40年代以《中國新詩》等刊物為中心的另一風格趨向的詩人群（又稱「中國新詩派」），代表詩人是辛笛，穆旦，鄭敏，杜運燮，陳敬容，杭約赫，唐祈，唐湜，袁可嘉等。