高考古詩文鑒賞
Ⅰ 高考古詩詞鑒賞答題技巧
古詩詞鑒賞的方法和技巧
古詩詞鑒賞方法：抓詩眼、抓意象、明意境
1.詩眼：詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究「煉字」。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如「悠然見南山」中的「見」字，「紅杏枝頭春意鬧」中的「鬧」字等等，使詩歌生動形象，境界全出。
2.意象：詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的「象」與作者借景抒情的「情」、詠物所言的「志」的完美結合。
古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：「梅花」是高潔品格的象徵；「月亮」代表思鄉之情；「鴻雁」是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用「斷腸人」這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。
3.意境：意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想像和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情於景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。
古詩詞鑒賞方法：常見表現手法
1.直接抒情：即不借外物、掩飾，直陳自己的喜怒哀樂。
2.間接抒情：即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感，披露心跡。
3.借景抒情：古代詩詞中，有些景物被詩人們賦予了一定的人文象徵意義，如柳象徵離別，梅象徵高潔，月象徵團聚，雁象徵音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時，往往也寄寓了某種情懷。
4.融情於景：即詩人提筆之際內心已有既定的情感活動，將情感含蓄於筆下的景物之中，讓讀者去感受、體會。
5.因情造景：詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處於一時一地或並非寫詩時所聞見，而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪，可稱之為「因情造景」。
6.虛實相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是詠物詩的重要手法。
7.誇張：誇張是指誇大或縮小事物原有的形態、規模、程度，以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用誇張)
8.象徵：象徵是指通過具體形象以表現與之相近似的思想情感。
9.用典：運用典故來抒情言志、表明心跡。
10.對比：對比就是使對比的雙方的特徵更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強調、揭示某一種現象，闡釋某一個道理。
Ⅱ 高考古詩詞賞析題
一．語言層面 王安石稱詩歌之語言為「詩家語」，就是說詩的用語和其他文體用語不同，在高考的考查中，語言層面我們需要重點分析以下幾個方面。 ①動詞：在鑒賞詩歌時，我們要重點關照動詞，特別是具有「多重含義」的動詞。 例１：你記得跨清溪半里橋，舊紅板沒一條，秋水長天人過少。冷清清的落照，剩一樹柳彎腰。（《哀江南》孔尚任） 在這里，一個「剩」字引人注目，作者並沒有用「留」、「見」，其妙處就在「剩」雖與「留」意思相近，但「剩」字一般是被動的，而且有「殘存」，「殘余」的意思；另外「剩」字有時間性，給人一種「無可奈何」之感。「留」則無這么多含義。「見」只就眼前而言，不能給人以今昔對比的變遷感。 例２：羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。 「怨」字明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。 例３：感時花濺淚，恨別鳥驚心。 「濺」、「驚」二字，不僅用字新鮮，而且增添了詩人感時恨別的內心痛苦。 例４：氣蒸雲夢澤，波撼岳陽城。 「蒸」、「撼」具有誇張色彩。 例５：雨去花光濕，風歸葉影疏。（《郊興》王勃） 看這句詩，「濕」言「光」，「疏」言「影」，本身就不尋常，王勃寫春雨，雨下的時間短，雨後日出，花上已沒有雨水，在日光照耀下更見滋潤，所以說「花光濕」，這個「濕」字極為確切。這個「光」字顯得花有精神，所以說「光」字有情。風停了，在日光照耀下，夜影清疏，一個「疏」字，顯得日光從葉影透出。完全按照生活的樣子寫出，又顯得有詩情，用字盡妙於此。 ②修飾語：大部分為形容詞，它在詩詞鑒賞中也是關注的重點對象。 例１：黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。 一個「孤」字，寫盡環境之孤苦，由此可達人心。 例２：隨風潛入夜，潤物細無聲。 曰細，脈脈綿綿，寫的是自然造化發生之機，最為密切。 例３：閨中少婦不知愁，春日凝裝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。（《閨怨》王昌齡） 前兩句寫少婦經過梳妝打扮之後，興沖沖地登上翠樓，去賞春景。這時候，作者用了一個「忽」字，取漫不經心而恰到好處之意。所遇者：闖入眼簾的柳色，使她想起了當年與丈夫折柳送別的場景，想起了丈夫，不禁傷感。這是一位滿臉稚氣的少婦。一個「忽」字將這種情緒上的變化寫得淋漓盡致，而這正是本詩耐人尋味之處。 ③特殊詞：在詩文中，有一些詞本身與眾不同，讀者能很快找到它們： ａ．疊詞：疊詞作用不外兩種：增強語言的韻律感或是起強調作用。 楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。（《＜竹枝詞＞其一》劉禹錫） 千門萬戶？？日，總把新桃換舊符。（《元日》王安石） 尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（《聲聲慢》李清照） ｂ．擬聲詞：有些擬聲詞就屬於疊詞，因為其出現頻率很高，特單列一條。作 用有一：使詩文更生動形象，使人有身臨其境之感。 簾外雨潺潺，春意闌珊，羅衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜） 無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。（《登高》杜甫） ｃ．表顏色的詞：這些詞有時作謂語用，有時作定語用，有時作主語或賓語用。但是作用只有一個，顏色一般表現心情，增強描寫的色彩感和畫面感，渲染氣氛。 過春風十里，盡薺麥青青。（《揚州慢》姜夔） 紅藕香殘玉簟秋。（《一剪梅》李清照） 映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。（《蜀相》杜甫） ④整體評估：對語言整體評估的重點是會用一些術語。在詩詞的風格上，詞有豪放婉約之別，詩曲又何嘗不是。但專用鑒賞術語有： 激越高亢。 清婉秀麗。 用語華麗，極盡鋪陳之能事。 用語平易，含義雋永。 在語言結構上，倒裝一般表強調，例如： 七八個星天外，兩三點雨山前。（《西江月》辛棄疾） 香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝。（《秋興八首》杜甫） 意象羅列是使描寫更具鏡頭感，是電影語言： 枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。（《天凈沙？秋思》馬致遠） 一騎紅塵妃子笑（《過華清宮絕句》杜牧）。 楊柳岸曉風殘月（《雨霖鈴》柳永）。 二．內容層面 內容層面主要指從內容上把握鑒賞詩詞，高考大綱要求同學能把握詩文的大體意思和藝術手法，這說明在這道題上並不會出一些艱澀難懂的作品。所以，在內容上我們還是要「會抓點」，「會術語」。 ①注意景和情、物與情；景和人，物與人之間的關系： 專用術語：ａ．借景抒情（《山居秋瞑》王維）ｂ．托物言志（《詠風》王勃）ｃ．感物傷懷（《蟬》李商隱）ｄ．情景交融ｅ．以情馭景ｆ．以景顯情 ②注意詩詞體裁上古今關系：專用術語：ａ．借古傷今ｂ．借古諷今（《越中覽古》李白）ｃ．今昔對比ｄ．懷古傷己（《永遇樂京口北固亭懷古》辛棄疾） ③特殊意象： 有些事物本身具有特定象徵意義，詩詞中出現這些事物，我們要把這些特殊象徵意義作優先考慮的鑒賞方向。例如：歲寒三友（松、竹、梅）、菊花象徵人高潔的品格，桃花象徵美人，鳥象徵自由等。 ④巧用典故，化用前人詩句。這方面對學生課外閱讀量和歷史知識要求較高，但有時十分明顯。例如：《揚州慢》（姜夔）中杜牧的詩句，《永遇樂？京口北固亭懷古》（辛棄疾）中拓跋燾的故事都是耳熟能詳。象《長亭送別》（王實甫）中的「淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕。」中明顯化用了白居易《琵琶行》中的「座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕。」的詩句。 ⑤蘊含理趣：詩歌分抒情詩和敘事詩兩大種，其中還有一種說理詩，雖數量不多，但影響頗大。這些詩里所蘊含的道理只要求學生稍微點出而已。特別需要注意的是，這些詩都是通過具體事物來說理，這是它們的共同特點。幾大詩人如杜甫、陸游、蘇軾的作品中經常可以看到深含理趣的句子。 「江山如有待，花柳自無私。」（《後游》杜甫） 寫江山花柳像在等待人們去欣賞，用來說明大自然是無私心的道理。 「水流心不競，雲在意俱遲。」（《江亭》杜甫） 看到水的緩緩流動，雲的停著不動，競爭的心思，飛馳的意念都停滯了。 「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。」（《題西林壁》蘇軾） 這詩說明陷在裡面不能跳出來，往往被各種現象所迷惑，看不到事件的真相。 另外較有名的說理詩句如朱熹《觀書有感》里的「半畝方塘一鑒開，天光雲影共徘徊。問渠哪得清如許，為有源頭活水來。」「昨夜江邊春水生，蒙沖巨艦一毛輕。向來枉費推移力，此日中流自在行。」陸游的《游山西村》「山重水復疑無路，柳暗花明又一村。」王之渙的《登鸛雀樓》「欲窮千里目，更上一層樓。」等等。 三．擴展層面 擴展層面主要指從整體對詩的把握，使自己的鑒賞提高一個層次的內容。 ①意境及思想感情：主要術語有壓抑、沉鬱、歡快、雄闊、委婉、含蓄、空靈、直率、自然、風趣、平淡等。此外思想感情有時還有層次，主要術語有：「層層拓展、深入」，「感情漸起波瀾」。 ②抒情方式：主要術語有「直接抒情（直抒胸臆）」，「間接抒情」。 ③修辭：詩文中運用修辭手法，其作用大體和其它文體中的修辭作用一樣。比喻為更形象生動（忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。），擬人是把事物人格化（羈鳥戀舊林，池魚思故淵。），反問為強調（兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮？），誇張是為了強調和突出（白發三千丈，緣愁似個長），對偶是為了增強詩詞的音樂美，表意凝煉，抒情酣暢，增強詩歌外在形式美（無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來），呼告是為了表達感情更直接等等。學生所要做的就是發現修辭，直接說明作用。修辭中有一點尤其要引起注意，即反襯。專用術語「以靜襯動」，「以響襯靜」。（「鳥宿池邊樹，僧敲月下門」，「蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽」）。 ④多角度欣賞：有些詩詞從聽覺、觸覺、視覺等多方面渲染氣氛，豐富了詩文的內容。 四．補充層面 同學在回答主觀鑒賞題時要注意＂三注意＂： 一要注意題目，有些題目本身就具提示性：象楊炯的《從軍行》、李白的《越中覽古》《送孟浩然之廣陵》、駱賓王的《在獄詠蟬》、杜甫的《春夜喜雨》等等。 二要注意作者，一般考試出題選取詩文都是能代表作者主要創作風格的詩作，例如辛棄疾、毛澤東的豪放詞，柳永秦觀的婉約詞，李白的浪漫主義詩作，王維的＂畫中有詩＂等等。注意到這一點，對整體鑒賞很有好處。 三要注意注釋，注釋是鑒賞中最值得注意的內容，雖短短幾字，卻是出題人給你的暗示。有些介紹寫作背景，那是在暗示你本詩的思想內容；有些是介紹相關詩句，那是在暗示你本詩的用典或其意境。有時介紹作者，那是在暗示你本詩的寫作風格。所以，一定要仔細研讀注釋！ 「三要」作到了，詩歌鑒賞你就成功了一半，此言並不誇張。
Ⅲ 高考語文古詩鑒賞答題技巧有哪些
把握主人公的立足點
一般而言，把握抒情主人公的時空立足點，就可以為貫通全詩提供一個堅實的平台，是解讀詩歌的重要方法。抒情類詩的主體分為兩類：一類有詩人設身代言，即詩人設想自己就是詩中的人，為他們奔走呼喊，代他們傾訴衷腸；一類是詩人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是詩人自身的形象。總體看，後一類居多。
關注詩歌的題目
詩歌的題目是詩人寫作意圖的集中體現，它像一條紅線，串聯起散落在詩歌中的珍珠，像一個窗口，讓我們看到詩人的內心世界。關注題目，分析題意，同樣是貫通全詩的重要方法。因為並不是所有的詩都能找到立足點，像詠物詩、詠懷詩、詠史詩、哲理詩等，一般就沒有，那就更應該關注題目。
了解詩歌的結構
「起承轉合」是古典詩歌尤其是近體詩的結構中固有的特徵，在一定程度上，我們可以把它作為一個視角窺探作者的思路，進而貫通全詩。在初三復習備考中，如果我們遵循這種規律的話，會收到事半功倍的效果。凡依著起承轉合的程式來寫的詩，尤其要注意起句，因它往往是貫通全詩、解讀全詩的鑰匙。
答題應緊扣原詩的內容
命題者對詩歌鑒賞考查的目的是看看我們是否真正讀懂了詩歌，因此對思想內容和表達技巧的分析，必須結合原詩歌的具體內容來進行，千萬不能空泛而談。如果是選擇題則要緊扣原詩詞內容進行判斷選擇，否則難以說明自身是否讀懂了原詩。
明白選擇題選項常見干擾設置
句意理解方面：誤解多義字、對象錯位、偷換概念等；思想感情分析方面：無中生有、牽強附會、任意拔高等；表達技巧方面：張冠李戴、想當然等。我們在平時要多加練習，並及時總結答題規律。
熟悉有關意象與意境的知識
詩人一般借意象來表現自我，詩人作為主體，往往與意象這個客體合而為一。有時詩中有幾個意象，各個意象之間都有一定的聯系。在中國古典詩歌中，講究的是「一切景語皆情語」的天人感應模式，所以我們在鑒賞景或物的同時，往往要聯系鑒賞詩人的形象。而且這兩者又常常是一致的。
清楚詩人的用典
古代的詩人喜歡用典，其原因一是借他人酒杯澆胸中塊壘，為表達委婉一些；二是以古喻今，更理直氣壯一些；三是可以用較少的文字傳遞較多的信息，使表達簡明一些。一般用典有兩層含義：(1)用歷史舊事，借古喻今；(2)引用或化用前人詩句，既自明心跡，又豐富詩歌的意蘊，提高詩歌的文化品位，用黃庭堅的話來說就是「脫胎換骨」。
記誦詩歌鑒賞口訣
從題目認識對象；從字面讀出感覺；從注釋破解難點；從作者了解背景；從原作找到根據；從題幹得到啟示；從首聯找到特點；從尾句參透主旨；從景物把握情感；從意境洞察心胸。
掌握詩歌鑒賞的答題一般程序
(1)認讀感知。讀詩後繼續仔細閱讀各個選擇項，藉助它們進一步再去對材料做全面的理解，再去解題。另外，還要讀標題，讀注釋，弄清材料的背景或領悟作者的心情。
(2)啟動情思。熟悉材料以後，或聯想，或想像，進一步體會詩歌意境，同時對已知選項進行大膽篩選。比如，選擇項中對一些典故或前人詩句的解釋，有些比較冷僻，有些比較牽強，則可以去掉；對作者的評價過高或過小，或武斷，或偏激的，也可視為「不恰當」。
(3)單項核對。選擇項中有的是解釋或分析單項內容的，如對詩歌中的修辭項的解釋，我們就可以與詩句逐一核對，去掉那些無中生有的，指鹿為馬的。這樣，又可為鑒賞掃除了一大障礙。
(4)辨析真偽。在提供的答案中，有時會出現似是而非，有時會出現前是後非，有時還會出現自相矛盾，如選擇項中出現「都」、「全部」的判斷詞，我們就更要注意它是否能自圓其說，結合全詩內容去偽存真。
Ⅳ 關於高考古詩詞鑒賞方法
一首詩歌，應如何鑒賞？鑒賞出哪些東西來？筆者經過教學實踐，發現 「讀·悟·聯·結」四步鑒賞法，比較奏效。 一、讀 「讀」，是從文本中獲取大部分第一手材料（感性材料）的唯一途徑。對詩歌而 言，「讀」顯得尤為重要，因為從讀詩中獲取的第一手材料是鑒賞詩歌的先決條 件。 如何讀？可事先設置情境，讓學生在一定的情境中讀，這個情境可以是喜境，也 可以是悲境， 讓學生在喜境中讀婉約詩歌， 在悲境中讀豪放詩歌或山水田園詩歌。 還可以事先選出與所讀詩歌類型相同或完全相反的詩歌，比較著讀。讀的形式靈 活多樣，只要是利於詩歌的鑒賞，都可採用。如慢讀、快讀、不快不慢地讀、抑 揚頓挫地讀、閉著眼睛讀、瞪著眼睛讀、搖頭晃腦地讀等等。讀的目的就是要讀 出詩歌的韻律節奏，讀出詩歌的意境，讀出詩人的意緒（情感）。如南唐後主李 煜的《虞美人》一詞，只有通過讀，才能把握其語氣節奏的輕重緩急，了解詞人 的心緒。 尤其是「小樓昨夜又東風， 故國不堪回首月明中」與「問君能有幾多愁， 恰似一江春水向東流」兩句，非讀無以把握運氣之長短，非讀無以知曉情感之悲 喜。 同時， 通過讀， 還可以牢牢抓住詩歌中的重要詞語 （關鍵詞——詩眼或詞眼） 和特定的意象。如「小樓昨夜又東風」中的「又」字（關鍵詞），「故國不堪回 首月明中」中的「明月」（意象）。 「讀」是對詩歌的第一步感知，它讓學生粗淺地感知到了詩歌意境、作者情感等 方面的輪廓，雖是模糊、朦朧，卻給詩歌的深層鑒賞奠定了基礎，導明了方向。 二、悟 「悟」是在「讀」所感知獲取的第一手材料的基礎上的理性思考過程。通過悟， 可較為具體地把握詩歌意境、作者意緒等鑒賞內容，因此，這一步更為重要。那 么，「悟」什麼？悟詩歌意象，悟詩句中的關鍵詞（詩眼或詞眼）。 1．悟意象 在悟之前，首先要讓學生明確詩歌意象在詩歌中具有哪些作用，如此，在悟的過 程中方能變盲目而為有的放矢。 詩歌意象的作用與散文中的景物描寫的作用如出 一轍，大體上有這些作用：營造氛圍（如《琵琶行<並序>》中的「楓葉荻花秋瑟 瑟」句，就營造出與朋友離別時的蕭瑟、落寞的氛圍）、借景抒情（這是詩歌慣 用的「伎倆」，凡詩歌中有描寫的景物，一般都具有這一作用）、塑造背景或環 境（這一作用與「營造氛圍」有相似之處，但亦有不同，那就是通過多個意象組 合——意象群，為人物的活動提供背景或環境，這種作用在山水詩、邊塞詩中運 用較多，如王昌齡的《從軍行》之「青海長雲暗雪山」即是）、塑造意境（其與「塑造背景或環境」有所不同。 意境是作者抽取自然景物中的多個特定景物以進 行描繪而表現出來的境界和情調，它展現給讀者的是一幅立體感強的畫面，目的 是給人以身臨其境之感。對於讀者而言，也只有「臨其境」或「入其境」才能感 知境界之妙以及作者的情感。如「明月松間照，清泉石上流」、「渡頭余落日， 墟里上孤煙」、「大漠孤煙直，長河落日圓」、「秋水共長天一色，落霞與孤鶩 齊飛」、「千嶂里，長煙落日孤城閉」等都是意境深遠的詩句）、襯託人物節質 或性格（這種作用在寫物詩中較為普遍，在表達技巧上，常用象徵手法或比喻修 辭，如雪、竹、梅、松、鶴、荷、平仲、金風玉露等等，襯託人物品行高潔、性 格堅毅、情感純潔等）、奠定情感基調（如柳永《雨霖鈴》開頭三句「寒蟬凄切， 對長亭晚，驟雨初歇」，為全詞奠定了凄涼、傷感的基調）、以景襯境（這一作 用在山水詩中運用最多，如以鬧景襯靜境——「竹喧歸浣女」，以動景襯靜境
——「蓮動下漁舟」，以暖景襯冷境——「日色冷青松」，以亮景襯暗境 ——「返景入深林， 復照青苔上」， 以滿景襯空境——「雁字回時， 月滿西樓」， 以物語（或物態）襯心境——「廢池喬木，猶厭言兵」，等等）、以景襯情（這 種作用在詩歌中亦常出現，其表現為詩人用意象顏色的濃淡襯托情意的濃淡，這 種方法又往往與諧音雙關的表達技巧相關聯。 如李白的 《春思》 中「燕草如碧絲， 秦桑低綠枝」句，就是用桑草之「碧」「綠」襯托想思情濃，「絲」「枝」分別 與「思」「知」諧音。還有用悲景襯悲情、用喜景襯喜情或用喜景襯悲情，如杜 甫的《登高》一詩，是用悲景襯悲情，而其《絕句·江碧鳥逾白》則是用喜景襯 悲情）。當然，這些作用在詩歌中並不具備獨立性，一首詩歌中，所有的作用可 能都兼而有之，這就要求在鑒賞時，不能顧此而失彼。 有了意象這許多作用，悟意象就顯得有據可依了，但如何悟呢？ 首先找出詩歌中的個體意象或是意象群，再進行揣摩感知。如是個體意象，須賦 予意象以人文情感進行鑒賞。如劉禹錫《石頭城》一詩中的個體意象「潮水」， 鑒賞時就須賦予人文情感。「潮水」給人的感覺，它總是一來一回，來時似乎很 激越、狂野，充滿著一股激情，待它猛烈撞擊著海岸或沿著沙灘耗盡一切力量之 後返回時，卻顯得平和，似乎有些癱軟或者懊喪或者失落。就此，我們可以展開 想像：潮水來時是想索取點什麼，還是想發泄點什麼？回去時，是得到了一種滿 足，還是遭到了冷遇？結合後面的「寂寞回」便可知曉。由此推知，原來作者是 用潮水反襯「故國」的荒涼冷落，是為以景襯境；同時，也流露出作者對歷史蒼 桑的感慨，是為情景交融。如是意象群，須進入多個意象組合構造的畫面以各種 感官加以感知。如杜甫《登高》一詩中的「風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回」 句， 詩人調動聽覺、 視覺組織了「秋風」、 「高天」、 「猿嘯」、 「沙渚」、 「江 鳥」這些意象構築了一幅精美的畫圖。「臨其境」，便有視覺開闊、聽覺凄婉之 感，為全詩奠定了傷感的情感基調；同時，視覺的恢廓，又襯托出了作者顛沛流 離的獨苦，是為以景襯情。——這些都是通過塑造意境所展現的情趣。 2．悟關鍵詞 詩歌中有一些高度聚集作者情感或者用來描述氛圍的關鍵詞語， 我們把這些詞語 叫做詩眼或詞眼。它通過強烈的節奏為「讀」所感知。如「小樓昨夜又東風」的 「又」字，「映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音」（杜甫《蜀相》）中的「自」、 「空」二字，均是關鍵詞。 悟詞， 一般從詞的本義入手， 去悟其在詩境中的深層含義。 如「又」是「再一次」 之意，它表明春風是一季又一季地吹上小樓，同時也是一季又一季地吹在小樓中 人的心上。「故國」難在，且時間越來越久遠，不能不給李煜這個亡國之君增加 了一層又一層的愁意，甚至到了難以承受的地步，其中有悔恨、嘆息等等，—— 一個「又」字所聚集的情感竟難以盡表。「自」、「空」二字則是寫出了武侯祠 的寂寞、荒涼的氛圍。 三、聯 在「悟」的過程中，我們已較為具體地把握了詩歌鑒賞的各方面內容，但這還只 是對詩歌價值的相對單一取向，並不全面。因為有的詩歌還具有它的現實意義， 所以在鑒賞時，還必須聯系作者寫作的當時背景（包括社會、文化、政治背景） 和作者的生平等因素。如此，才能具體、全面、客觀、公正地鑒賞詩歌。這也從 一個側面告訴鑒賞者必須具備一定的歷史知識和了解相當一部分作者的生活經 歷及其思想狀況。如在《石頭城》一詩中，只把從悟中得到的「抒發作者對『故 國』昔盛今衰的感慨」作為鑒賞的最終內容是遠遠不夠的， 而且也違背了作者作此詩的真正意願。因為詩人劉禹錫在寫這首詩時，唐帝國已日趨衰敗，朝廷里大 臣相互排擠，出現了「牛李黨爭」，宦官專權依如故；地方上藩鎮割據勢力又有 所抬頭。所以他寫這首詩的主旨應是諷喻現實，即借六朝的滅亡來抒發國運衰微 的感嘆，希望當時的統治者能以前車之覆為鑒。 四、結 1．詩歌類型及宏觀鑒賞 我國詩歌眾多，類型多樣，並且每一類型的各詩歌又具有某種程度的相似性，所 以對詩歌類型及其宏觀鑒賞的總結也很重要，如此可讓學生知一而類三，最終達 到鑒賞各種詩歌的目的。 我國詩歌可分為借景抒情詩、詠史懷古詩、傷春傷別詩、羈旅行役詩、山水田園 詩、托物言志詩、邊塞征戰詩、贈友送別詩、閨怨詩、談禪說理詩等多種類型。 但同時，它們又存在著交叉性，也就是說，鑒賞此類詩歌的方法也可用來鑒賞其 它類詩歌。 鑒賞各類詩歌，要掌握一些宏觀鑒賞要領：借景抒情詩，要體會詩中情景交融的 意境，領會詩人寫景所表現的情感，把握其寫作技巧和語言特色；詠史懷古詩， 要聯系背景，領悟情感（感慨興衰或寄託哀思或托古諷今）；傷春傷別詩，是借 對春光流逝抒發韶華易逝、壯志未酬的感慨，或表達對親朋、好友、愛人的無限 思念之情；羈旅行役詩，是流浪他鄉的詩人通過眼見耳聞而觸發的對遙遠故鄉的 眺望，對家鄉的憧憬；山水田園詩，是詩人以山水田園為審美對象，把細膩的筆 觸投向靜謐的山林、悠閑的田野，創造出一種田園牧歌式的生活，藉以表達對現 實的不滿，對寧靜平和生活的嚮往；托物言志詩，是詩人不直接表露自己的思想 感情，而是採用象徵、興寄等手法，把自己的某種理想和人格志趣融於某種具體 事物中，達到言志的目的；邊塞征戰詩，反映邊疆將士不畏辛勞、保衛邊陲的戰 斗精神，或描寫將士和親人相互思念的深沉情感，或諷刺並勸諫拓土開邊、窮兵 黷武的統治者；贈友送別詩，通過景物渲染離別時凄涼氛圍，抒發難離或勉勵之 情； 閨怨詩， 寫閨房女子對丈夫久客不歸的埋怨或對遠在邊地征戍的夫君的思念； 談禪說理詩，是詩人把自己類似禪宗的頓悟或事理的體察訴之於詩句中，這類詩 往往有不食人間煙火之空靈境界；等等。 2．詩歌鑒賞要目 「讀·悟·聯」只是解決了如何鑒賞詩歌的問題， 至於鑒賞出詩歌的哪些東西來 而且又無遺漏，卻是一個至關重要的問題。針對這一問題，《2002 年高考說明》 已作出了明確的界定，即重在對詩歌的形象、表達技巧、語言三方面的鑒賞。所 以在總結時，就必須牢牢抓住這三個內容。 [詩歌表達技巧具體鑒賞] 今年高考詩歌鑒賞題較以前有重大調整，一改客觀選擇題為文字表達題，在很大 程度上增加了詩歌鑒賞題的難度，按照《考試說明》中明確規定的詩歌鑒賞的考 查內容（語言、形象、表達技巧），姑且將此「詩歌表達技巧的分析」來拋磚引 玉，也冀在備考復習中給考生們一點幫助。 一、巧用修辭 在眾多的詩歌中，常用的修辭有以下幾種： 1．比喻 比喻除使詩歌所描繪的意象更加形象生動外，還可體現出意象的情態特徵。如： 蘭溪棹歌 戴叔倫 涼月如眉掛柳灣，越中山色鏡中看。
蘭溪三日桃花雨，半夜鯉魚來上灘。 析： 「如眉」： 以眉喻月， 繪出了三月時月亮的形狀並體現出了它的清秀。 「鏡」： 以鏡喻蘭溪之水，寫出了蘭溪水之清澈明靜；亦反襯出月光的明潔。 再如： 江上看山蘇軾 船上看山走如馬，倏乎過去數百群。 前山槎牙忽變態，後嶺雜沓如驚奔。 仰看微徑斜繚繞，上有行人高縹緲。 舟中舉手欲與言，孤帆南去如飛鳥。 析：此詩將江兩岸的群山喻為馬群，且以行船為參照物，把群山那一靜態的景物 給形化動化，寫得形象生動。「飛鳥」喻「孤帆」，寫出了舟行之快。 2．隱語（諧音）、雙關 在有些詩歌尤其是民歌中， 作者為了表達出一種委婉含蓄的情感， 往往採用隱語、 雙關的修辭手法，如： 春 思 李白 燕草如碧絲，秦桑低綠枝。 當君懷歸日，是妾斷腸時。 春風不相識，何事入羅幃？ 析：這是一首較為著名的描寫男女情長的詩，寫出了在秦地的思婦內心的獨白。 詩人語義雙關，用抒自然之春天，理喻男女之間的愛慕之情；又以「絲」（思）、 「枝」（知）諧音，連接異地男女之間的思念情懷。 竹枝詞 劉禹錫 楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。 東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。 析：「晴」與「情」同音，是雙關隱語。這是作者用民歌體寫的戀歌，雙關隱語 是民歌中常用的手法。從前兩句詩意看，大概女方在楊柳飄拂、波平浪靜的江邊 行船，聽到岸上愛戀她的青年男子在對她唱歌言情，但傳情的含蓄，給女方獲得 的印象是「道是無情卻有情」。 登岳陽樓 杜甫 昔聞洞庭水，今上岳陽樓。 吳楚東南坼，乾坤日夜浮。 親朋無一字，老病在孤舟。 戎馬關山北，憑軒涕泗流。 析：「吳楚東南坼，乾坤日夜浮」兩句雖然意境開朗壯闊，寫出洞庭湖煙波浩淼 的雄偉氣象，但這只是表象。內里還包含著作者當時的處境（杜甫當時因兵亂漂 流在江陵、公安等地，年齡 58 歲，既老且病，生活窘困）及國家的處境——沉 浮。 其它修辭，如反復、排比、誇張、比興等手法，由於比較簡單或常用於現代詩歌 中，不予分述。 二、表現手法 （一）象徵 象徵是詩歌慣用手法，主要作用是用物象徵人的品德節操。如：以「梅」象徵高 潔、清秀、淡雅、素樸；以「菊」象徵高潔、傲霜鬥雪的堅強，被稱為「隱逸之 花」；以「蘭芷」象徵名貴、孤芳、清高；以「牡丹」象徵富麗；等等。
尋陸鴻漸不遇 皎然 移家雖帶郭，野徑入桑麻。 近種籬邊菊，秋來未著花。 扣門無犬吠，欲去問西家。 報道山中去，歸來每日斜。 析：「籬邊菊」象徵陸鴻
漸具有高潔的節操。 屈原用「蘭芷」象徵自己的芳香、不與世同流合污的高尚節操；陸游以「梅花」 象徵自己的孤高與勁節（《卜運算元·詠梅》）；等等。 （二）托物言志 托物言志，是作者藉助物的象徵義來表達個人胸懷心志的一種藝術手法，又叫感 物抒懷。托物言志詩，又叫寫物詩。如： 墨 梅 王冕 我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。 不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。 析：此詩運用了托物言志的手法，抒發了作者要像梅花那樣的高潔、淡雅，不向 世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。 小 松 杜荀鶴 自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。 時人不識凌雲木，直待凌雲始道高。 析： 這首詩以「小松」喻人， 寫「小松」初長時不為人注意而最終長成凌雲大樹， 反映出作者對人才出身輕微而終成大業的思考， 批判了世人以身世取人的淺陋目 光。採用了托物言志的手法。 類似的還有於謙的《石灰吟》、陸游的《卜運算元·詠梅》、張九齡的《感遇》等 （三）注重寫景 詩歌「貴含蓄，忌直露」，有情不直言情，有恨不直言恨，如何傳情達意？古人 慣用手法便是借景達情了。常用寫景方式有： 1．側面烘托 詩人在寫景時，不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物入手，以對側面 景物的描寫來達到反映主題的效果，即是側面烘托。如： 石頭城 劉禹錫 山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。 淮水東邊舊時月，夜深還過女牆來。 析：本詩題為「石頭城」，明顯是寫「石頭城」，但詩歌不從石頭城入手，卻從 石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手，寫出了石頭城這一「故國」的沒落 與荒涼。 烏衣巷 劉禹錫 朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。 舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。 析： 本詩與 《石頭城》 有異曲同工之妙。 本詩通過烏衣巷周圍景物——雜草叢生， 野花點點，夕陽斜照，舊時燕飛入普通百姓家——寫出了烏衣巷已不是昔日的烏 衣巷了，今日的烏衣巷一片荒涼，昔時豪門世族已不復存在。 2．以景襯情（景） 詩人在描摹細微婉曲、 隱秘難言的情感或濃情密意時， 往往通過景物來渲染襯托，
如： [雙調]清江引 秋 懷 張可久 西風信來家萬里，問我歸期未？雁啼紅葉天，人醉黃花地，芭蕉雨聲秋夢里。 析：本詩前兩句，作者道出自己的鄉思情。然而這種鄉思情有多深有多濃？作者 沒有直接外露， 卻是以「西風」「紅葉」「黃花」「芭蕉」「秋雨」這些富有季 節特徵的一組景物構成意境，渲染出一幅色彩濃麗的秋景圖。那麼作者為什麼把 這幅秋景著上濃麗的色彩呢？一想便知：襯自己濃濃的鄉思情！ 李白的 《春思》 亦是一例， 作者把「燕草」寫為「如碧」、 「秦桑」寫為「低綠」， 引起讀者的想像：濃綠才「碧」，濃綠才「沉」，「沉」才「低」。以此更好地 襯托出處在燕地的丈夫與處在秦地的妻子相思情之濃厚。 鹿 柴 王維 空山不見人，但聞人語響。 返影入深林，復照青苔上。 析：這是一首隱逸詩，作者寫出了空山的寧靜、幽深。作者在渲染空山的靜時采 用了以鬧襯靜的方法外， 還用了以景襯靜景的方法： 返影 （斜陽返照） 寧靜詳和， 靜靜地照在深林里的青苔上，更顯深林的幽與靜——以「返影」襯空山的幽靜。 3．側重寫動、靜景或動靜景結合或動靜景相互映襯 在一些山水詩中，往往有靜景，如山、月等；動景，如水流、風搖等等。據側重 點的不同，作者有時只寫動景或靜景，有時動靜景兼寫，有時為寫靜景而以寫動 景來襯托，有時為寫動景而以寫靜景來襯托。如王維的《鹿柴》以「人語響」襯 「空山」之靜；其《山居秋暝》以「竹喧」「蓮動」來襯「空山」之靜，抒發一 種閑情逸致。 戴叔倫的《蘭溪棹歌》採用了動景（前兩句）靜景（後兩句）結合的方法，將山 水的明麗動人，月色的清爽皎潔，漁民的欣快歡暢，淋漓盡致地展現在明澈秀麗 的畫卷中。 4．塑造意境，渲染氛圍，抒發情感 古今詩歌中，先寫景後敘事抒情或全篇寫景的詩作很多，詩人往往藉助景物把氣 氛渲染得濃濃的，為下文抒情作鋪墊或融情入景中。根據景物的性質可分為喜景 和哀景。 ①喜景襯喜情，哀景襯哀情 「情樂則景樂，情哀則景哀」，詩人的高妙之處就是把情融入景中，通過景傳達 自己的喜怒哀樂，做到情景的交融。如： 登 高 杜甫 風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。 無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。 萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。 艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。 析：詩的前四句描繪了一幅蒼涼恢廓的秋景——哀景：急風震撼高天發出怒號的 聲音，猿猴哀鳴，渚清沙白，飛鳥之影映入寒渚，木葉紛紛凋落，江水奔騰涌流， 一片深秋的凄清之色。為下文四句渲染了濃濃的愁意，水到渠成地抒情作了很好 的鋪墊。下文四句敘事抒情——哀情：交織著對國運艱難的關注，對淪落他鄉不 勝的感傷。 ②喜景襯哀情 以樂景寫哀，更見其哀。如：
絕 句 杜甫 江碧鳥逾白，山青花欲燃。 今春看又過，何日是歸年？ 析：本詩作於廣德二年（764），當時詩人客寓成都，亟思東歸，因戰亂道阻， 未能成行， 所以有後兩句的嘆息。 但詩的前兩句卻勾畫了一幅幅濃麗的春日畫面， 極言春光融洽。如此美景，何以思歸？原來這是以樂景寫哀情。如此謀詩，才能 寫出詩人歸心殷切：以客觀景物與主觀感受的鮮明對照，反襯詩人思鄉之情更加 濃厚。 5．虛實結合 詩人在詩歌創作中，離不開聯想和想像。聯想和想像對表現詩歌的主題能起到很 好的效果。但聯想與想像須有一定的現實根基——現實客觀景物或事件。 實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛 實結合更能表達出一種濃溢的情思。如： 塞上聽吹笛 高適 雪凈胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。 借問梅花何處落，風吹一夜滿天山。 析：一二句實寫景，描寫的內容是胡天北地，冰雪消融，牧馬的季節到了。傍晚， 戰士趕著馬群歸來，天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景里，不知 哪座戍樓里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲調啊！三四句虛寫景，將「梅 花落」拆用，彷彿風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間和 色和香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花（胡地沒有梅花）， 想到梅花之落，寫出了他們的濃濃的思鄉情。 總之，在詩歌中，以景傳情達意（間接抒情）的往往具有一定的固定性，如：以 「故鄉明月」傳達「鄉思情」；以「松風山月」傳達「隱逸情」；以「寒林殘 月」傳達「詩人的憂愁」；以「中秋圓月」傳達「相思情苦」；以「風雨落花， 雙燕孤飛， 重閣玉枕」傳達「閨怨情」； 以「長亭折柳」傳達「惜別情」； 以「江 湖扁舟，月落烏啼」傳達「詩人的羈旅之苦」；以「夢後酒醒，煙柳斷腸，寒雨 斜陽，殘燭啼鵑」傳達「悲歡離合情」；以「昔榮今非，幾度夕陽紅」傳達「對 世事滄桑的感嘆」； 以「空城落花」傳達「對國勢衰危的哀嘆、 一腔的愛國情」； 等等。 在意境的塑造上，畫面或雄渾壯麗，如「大漠孤煙直，長河落日圓」；或幽清明 凈，如「明月松間照，清泉石上流」；或沉鬱孤愁，如「野曠天底樹，江清月近 人」；或和諧靜謐，如「渡頭余落日，墟里上孤煙」；或開闊蒼涼，如「千嶂里， 長煙落日孤城閉」；或高遠遼闊，如「落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色」；等 等。 （四）卒章顯志 詩人往往在詩歌的結尾表達自己的心志或情懷。如李白《夢游天姥吟留別》結尾 「安能摧眉折腰事權貴， 使我不得開心顏」句， 表達詩人要自由自在， 馳騁閑放， 不為五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路難》尾句「長風破浪會有時，直掛 雲帆濟滄海」，表達實現理想的豁達。 三、結構 在詩歌的結構安排上，詩人也是獨具匠心的。常用的結構模式有： （一）層層渲染、鋪墊，如：
江上看山 蘇轍 朝看江上枯崖山，憔悴荒村赤如赭。 暮行百里一回頭，落日孤去靄新畫。 前山更新色更深，誰知可愛信如今。 唯有巫山最濃秀，依然不負遠來人。 析： 此詩通過色彩的層層渲染， 描繪出一幅幅美景： 「赤如赭」的「荒村」、 「落 日」時分的「靄新畫」、「更新色更深」的「前山」，已讓詩人觀止，抒發感嘆 ——誰知可愛信如今！卻哪知巫山最濃秀？層層的渲染，達到很好的藝術效果。 （二）首尾照應 在一些詩歌中，詩人往往採用今昔、他我、物我對照的方式，來抒發自己或他人 情感，如： 訴衷情 陸游 當年萬里覓封侯，匹馬戍梁州。關河夢斷何處，塵暗舊貂裘。 胡未滅，鬢先秋，淚空流。此生誰料，心在天山，身老滄州！ 析：此詩共分兩闋，下闋照應上闋。「心在天山」與「當年」句相應；「身老蒼 州」與「關河夢」句相應， 目的在於構成對照， 抒發了詞人心酸遺恨的蒼涼心情。 （三）結構對比 對比手法在詩歌中運用較多，因其具有層次性的特點，結構性較強，如： 畫眉鳥 歐陽修 百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低。 始知鎖向金籠里，不及人間自在啼。 析：這首詩就運用了對比手法：前兩句（寫自由自在，任意翔鳴的畫眉）與後兩 句（寫陷入囚籠，失去了自由的畫眉）構成對比，結構明晰。表達作者對禁錮思 想、束縛人才現象的抨擊和對言論自由、解放人才理想的嚮往。 詩歌的表達技巧是多方面的，還有如現實主義與浪漫主義表現手法、欲揚先抑的 技巧等等，只要我們在訓練中認真總結，歸結模式，詩歌表達技巧的鑒賞問題， 還是可以解決的。 [答題策略] 1．就詩論詩，不枝不蔓 高考是初步鑒賞，強調對詩歌本身特點進行思考作答，無需引經據典，用它作品 比較。 2．分點答題，點後例證 3．品評技巧，品味語言 詩歌的形象性與抒情性要藉助各種藝術手法來表現，答題時一定要根據要求，抓 住詩歌本身特點，把握其藝術技巧。 4．知人論世，評出特點 5．文學理論，適量點綴 如「有我之境」「無我之境」「以我觀物， 萬物皆著我之色彩」「言有盡而意無 窮」「含不盡之意見於言外」等理性語言要恰當地運用上，可以使答案顯得厚 實，有深度和力度，技高一籌。
就這樣，望採納
Ⅳ 高考詩歌鑒賞答題技巧
（1）「詩眼」或「煉字」型題
設問方式：
①對詩中某句某字，你認為寫得好不好，為什麼？
②從某兩句中分別找最能體現詩人感情的一個字。
③此詩某聯某句中的哪個字音有的版本作某字，你覺得：這兩個字中
哪個更好？為什麼？
④某字在表情達意上的作用是什麼？
解答提示：古人作詩常追求一字傳神。設計這種題型，是要求品味出這些經古人錘煉出的字，妙在何處。回答問題時，不能就字論字，應放回句中，結合全詩的意境、題旨和詩人的感情來分析。
答題要點：
①肯定「好」或肯定哪一個更好；
②解釋該字在句中的語表義和語里義；
③展開聯想和想像，把這個你認為「好」的字還原句中描述景象；
④點出該字表達了什麼感情或烘託了怎樣的意境。
示例：如王灣《次北固山下》第三句「湖平兩岸失」的「失」字，與「湖平兩岸闊」的「闊」字，哪個更好？
[答] ①「闊」字更好。②闊是空闊、開闊之意（這一步有時可並入一點來說）。③春潮把江面變得渺遠無際，兩岸顯得格外寬闊。④「闊」字，直接抒發了詩人視野更加開闊的強烈感受。（此題只答「闊」字好，不作具體分析不給分。卷面回答時，一般可省去序號，這里分點列出，提示不要漏掉一些步驟或要點。下同。）
（2）句意型題
設問方式：
①最後兩句是什麼意思？表達了作者怎樣的思想感情？
②結合全詩談談你對第四聯或第四句的理解或賞析。
解答提示：解釋詩句的意思要注意兩層：語表義和語里義，並結合全詩，指出它的作用，或表達了什麼感情和思想觀點。
答題要點：①闡明語表義，有時要發掘它的深層意思。
②指出詩句的描寫作用，或表達了什麼感情和旨趣。
示例：談談對李白《聽蜀僧洛彈琴》第四聯「不覺碧山暮，秋雲暗幾重」的理解。
[答] ①寫出了曲終時的景色，和詩人沉醉於琴聲之中的狀態。②側面描寫了琴聲的魅力。
（3）意境型題
設問方式：
①詩中哪兩聯寫了什麼意象，請分析其情景交融的意境。
②在對全詩整體感悟的基礎上，簡要分析詩人在某兩句中是如何營造意境的。
③解釋某一聯的意思，並分析其情與景的關系。
解答提示：意境是指詩人主觀情意和觀事物的形、神水乳交融後所產生的藝術境界。由於這種藝術境界所展示的美的意味，往往超出了詩作的原意，它既體現了詩「言在此、意在彼」的基本特點，又具有「言盡而意無窮」的藝術效果，故而意境也就成了詩詞鑒賞中的核心問題。
答題要點：
①找出詩中的意象。
②展開聯想和想像，用自己的語言再現圖景畫面。
③點明景物所營造的氛圍特點，能用兩個雙音節形容詞概括出來，如：雄渾壯闊、恬靜優美、孤寂冷清、蕭瑟凄愴等。
④表達了詩人什麼樣的思想感情，如歡快、愉悅、激動、哀傷、悲憤、沉痛，或惜別之情、依戀之情、贊美之情、仰慕之情、豪邁之情、閑適恬淡之情，或給人什麼樣的啟示和思考，並指出為什麼。
示例：問杜甫《江漢》「 江漢思歸客，乾坤一腐儒。片雲天共遠，永夜月同孤。落日心猶壯，秋風病欲蘇。古來存老馬，不必取長途 。」 詩中二、 三聯用了「片雲」、「孤月」、「落日」、「秋風」幾個意象．請分析其情景交融的意境．表達了一種什麼感情?
答：①第二聯中的「片雲」．以遠浮天邊，喻詩人漂泊他鄉；永夜的「孤月」，喻詩人與月共遠同孤。第三聯中用「落日」喻暮年；「秋風」是實景。②兩聯情景交融，營造了一個天高道遠、孤月獨照的孤寂冷清的意境。③詩中提到「心猶壯」、「病欲蘇」、「存老馬」等．從中可看出詩人不服老、不怕病．洋溢著一種自強不息．積極用世的精神；同時從尾聯看，詩人有一種老當益壯的情懷．但一生漂泊，終被遺棄，大有連一匹老馬都不如的怨憤之情。
（4）形象型題
設問方式：
①這首詩以什麼為詩歌的主要意像或刻畫了什麼形象。
②刻畫形象運用了什麼表現手法。
③形象的具體特徵是什麼。
④形象所表現的情感特點有哪些等。
解答提示：古詩詞的形象，一般指主人公形象、詩人「我」的形象和景物的形象，分析詩詞的形象，要根據詩詞描繪的具體物象或畫面識別意象、意境的特徵和情與景的交融，進而理解詩人寄託的思想感情，體會形象蘊涵的哲理。通常從形象的色彩、指向、強度、虛實、動靜等角度進行分析。
答題思路可以先概括形象的總體特徵和意義，並以此為「中心論點」，抓住形象的具體特點或個性特徵，結合詩句內容對這個中心論點進行分析論證。
答題要點：
①什麼樣的形象。
②形象的基本特徵。
③形象的意義（詩人寄託的思想情感和蘊涵的哲理。）
示例：問：杜牧《齊安郡中偶題》：「兩竿落日溪橋上，半縷輕煙柳影中。多少綠荷相倚恨，一時回首背西風。」與楊萬里《暮熱游荷池上》：「細草搖頭忽報儂，披襟攔得一西風。荷花入暮猶愁熱，低頭深藏碧傘中。」兩詩都運用了什麼表現手法來刻畫「荷」的形象？試簡析兩詩中「荷」所表現出來的不同的情感特點。
[答]擬人表現手法。杜詩的「綠荷」因「恨」而「背西風」，含有詩人之恨，表露了傷感不平之情，基調凄怨低沉；而楊詩的「荷花」被西風吹動而躲藏於荷葉之中，似是「愁熱」，卻呈現嬌羞之態，表露了作者的憐愛喜悅之情，基調活潑有趣。
（5）語言特色型題
設題方式：
①談談這首詩的語言特色。
②分析這首詩的語言風格或語言藝術。
解題提示：這類題，不重在個別字詞運用的巧妙，而重在對整首詩語言風格的品味。因此要學會運用本編「一（二）古代詩詞的語言」中所介紹的答題用語。
答題要求：
①用一兩點或一二句式，准確點明語言特色。
②結合詩中有關語句具體分析這種特色。
③闡述詩中用語表達了詩人怎樣的感情。
示例：請分析孟浩然《送杜十四之江南》「荊吳相接水為鄉，君去春江正渺茫。日暮征帆何處泊？天涯一望斷人腸」這首詩的語言持色。
[答]此詩的語言如行雲流水，沖和而不平淡，情深而不直露。首句點明「荊吳」比鄰，先說寬慰話；次句寫眼前景點，寫出了詩人心中的茫然，前兩句平和含蓄，情不外露。三句承上句的「渺茫」，十分自然；「何處泊」一詞，含說不盡的殷切之意和關懷之情。結句恰如巨閘頓開，將惜別之情推上頂峰。款款深情，濃濃別意，盡在「天涯一望」之中，「斷人腸」抒了離情又不直露，言有盡而意無窮矣。
（6）主旨型題
設問方式：
①關於這首詩詞的內容，有人認為是這樣，有人認為是那樣，也有人認為是二者兼有，你的看法如何？請簡要說明理由。
②這首詞明寫眼前實景，暗寓歷史的滄桑。就詞中有關詩句，結合全詩加以賞析。
解答提示：詩言志，總是抒發一定的思想感情、一定的志向追求。認定詩詞的內容，應分析詩句的具體內容，並與作者的觀點、態度和作品主題的社會意義相聯系。
答題要點：
①分析具體詩句寫了什麼。
②抒發或寄託了什麼情感？暗寓了什麼？
示例：指明五代·歐陽炯《江城子》一詞明寫眼前實景，暗寓歷史滄桑。試結合全詩加以賞析。
[答]「水無情」明寫落日余暉中金陵城外長江浩盪東去的景色；暗指六朝皇帝被歷史無情淘汰，他們荒淫豪奢的生活一去不復返。「空有姑蘇台上月」明寫六朝繁華已去，只剩下月亮高掛了；暗寓警示後人不要重蹈六朝的覆轍了。
（7）技巧型題
設問方式：
①這首詩用了什麼表現手法（修辭手法、表達方式、表現手法）。
②這首詩運用了什麼藝術手法（表現技巧），是怎樣抒發詩人的情感的，有什麼作用。
解答提示：表現技巧是詩人用來抒發情感、表達題旨的一種手段、方法，要准確回答就要熟悉面前說過的一些表現方法。
①明辨抒情方式。分直抒胸臆和間接抒情兩種，而間接抒情又分借景
抒情、托物言志和托物寓理三種。
②辨明表現手法。A.襯托（正襯和反襯），反襯又有動靜襯、聲寂襯、樂景襯哀情三種；B.象徵；C.烘托；D.白描；E.虛實結合；F.動靜結合；G.點面、抑揚、正側面結合等。
③審清修辭手法。對比、比喻、擬人、誇張、雙關、用典、設問、反問、頂針、互文等。
答題要求：①准確地指出用了什麼表現手法。②結合詩句分析，何以見得是用了這種手法。③這種手法表達了詩人怎樣的感情或旨意。
示例一：蘇軾《飲湖上，初晴後雨》：「水光瀲灧晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。」此詩世人評它「善於變平凡為新穎，化腐朽為神奇」，在表現形式上有過人之處，請品析之。
[答]這首詩確有過人之處：一是前幅句間工於對仗，首句寫水光、晴日，次句寫山色、雨天，顯示出一種對稱美。二是句中情景交融，句間情景相對；「水光瀲灧」、「山色空濛」描其態，「晴方好」、「雨亦奇」抒其情；景是交換、對應之景，情是廣泛、豪宕之情，西湖之美概寫無余，詩人之情表現無遺。
後幅的形象比喻和總體評價更是喻人之所不能喻，道人之所未能道；詩人跨越人與物的界線，把西施不同打扮與西湖的不同風光聯系起來，西湖正是這樣一位美人，湖光、山色、晴天、雨中都「總相宜」，各有一番風韻。詩人借尋常事作驚人語的藝術技巧，實是變平凡為新穎，化腐朽為神奇。
示例二：閱讀劉分攵《雨後池上》：「一雨池塘水面平，淡磨明鏡照檐楹，更作荷心萬點聲。」①簡析這首詩是怎樣表現雨後池塘水面的平靜的。②試從「靜」和「動」的角度對這首詩進行賞析。（2005年高考全國卷Ⅲ）
[答] ①水面如同輕輕磨過的明鏡一樣，倒映出池塘邊的房檐和楹柱，以此表現雨後水面的平靜。②一、二兩句以「水面平」、「明鏡」、「照檐楹」等寫出了荷花池塘雨後幽美迷人的靜態，三、四句用「風忽起」、「垂楊舞」及垂楊葉上的雨滴被風吹到荷葉上發出「萬點」聲響等，表現了雨後池上的一種動態美。詩既寫出了靜態，又寫出了動態，以靜顯動，又以動襯靜，動靜結合，組成了一幅雨後池塘春景圖。
上面就七種鑒賞題型，分別作了提示，反復強調的是要求「問什麼，答什麼」，不要漏掉一些要求，盡量做到答題到位、不丟分。當然，具體鑒賞、作答時也不能硬套，仍要注意靈活性、准確性。