古詩帶點評

Ⅰ 十首古詩（不限作者，最好是四言絕句）帶點評（100字左右）

一、《涼州詞》年代：唐 作者：王之渙

黃河遠上白雲間 一片孤城萬仞山

羌笛何須怨楊柳春風不度玉門關

譯文：縱目望去，黃河漸行漸遠，好像奔流在繚繞的白雲中間，就在黃河上游的萬仞高山之中，一座孤城玉門關聳峙在那裡，顯得孤峭冷寂。何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲不來呢，原來玉門關一帶春風是吹不到的啊！

點評：據唐人薛用弱《集異記》記載：開元（公元713—741年）間，王之渙與高適、王昌齡到旗亭飲酒，遇梨園伶人唱曲宴樂，三人便私下約定以伶人演唱各人所作詩篇的情形定詩名高下。王昌齡的詩被唱了兩首，高適也有一首詩被唱到，王之渙接連落空。

輪到諸伶中最美的一位女子演唱了，她所唱則為「黃河遠上白雲間」。王之渙甚為得意。這就是著名的「旗亭畫壁」故事。此事未必實有。但表明王之渙這首詩在當時已成為廣為傳唱的名篇。

二、《早發白帝城》年代：唐 作者：李白

朝辭白帝彩雲間千里江陵一日還

兩岸猿聲啼不住 輕舟已過萬重山

譯文：清晨告別白雲之間的白帝城，千里外的江陵一日就能到達。江兩岸的猿在不停地啼叫著，輕快的小舟已駛過萬重青山。

點評：全詩給人一種鋒棱挺拔、空靈飛動之感。然而只看這首詩的氣勢的豪爽，筆姿的駿利，還不能完備地理解全詩。

全詩洋溢的是詩人經過艱難歲月之後突然迸發的一種激情，所以在雄峻和迅疾中，又有豪情和歡悅。快船快意，給讀者留下了廣闊的想像餘地。為了表達暢快的心情，詩人還特意用上平「刪」韻的「間」、「還」、「山」來作韻腳，使全詩顯得格外悠揚、輕快，回味悠長。

三、《送元二使安西》年代：唐 作者：王維

渭城朝雨邑輕塵 客舍青青柳色新

勸君更進一杯酒 西出陽關無故人

譯文：渭城早晨一場春雨沾濕了輕塵，客舍周圍青青的柳樹格外清新。老朋友請你再干一杯餞別酒吧，出了陽關西路再也沒有老友人。

點評：這首詩所描寫的是一種最有普遍性的離別。它沒有特殊的背景，而自有深摯的惜別之情，這就使它適合於絕大多數離筵別席演唱，後來編入樂府，成為最流行、傳唱最久的歌曲。

四、《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》年代：唐 作者：李白

故人西辭黃鶴樓煙花三月下揚州

孤帆遠影碧空盡唯見長江天際流

譯文：友人在黃鶴樓向我揮手告別，陽光明媚的三月他要去揚州。他的帆影漸漸消失在碧空中，只看見滾滾長江在天邊奔流。

點評：這首送別詩有它特殊的感情色調。它不同於王勃《送杜少府之任蜀川》那種少年剛腸的離別，也不同於王維《渭城曲》那種深情體貼的離別。

這首詩，表現的是一種充滿詩意的離別。其之所以如此，是因為這是兩位風流瀟灑的詩人的離別，還因為這次離別跟一個繁華的時代、繁華的季節、繁華的地區相聯系，在愉快的分手中還帶著詩人李白的嚮往，這就使得這次離別有著無比的詩意。

五、《清明》年代：唐 作者：杜牧

清明時節雨紛紛 路上行人慾斷魂

借問酒家何處有 牧童遙指杏花村

譯文：江南清明時節細雨紛紛飄灑，路上羈旅行人個個落魄斷魂。借問當地之人何處買酒澆愁？牧童笑而不答遙指杏花山村。

點評：這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗的語言，寫得自如之極，毫無經營造作之痕。音節十分和諧圓滿，景象非常清新、生動，而又境界優美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，是順序的寫法。

第一句交代情景、環境、氣氛，是「起」；第二句是「承」，寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境；第三句是一「轉」，然而也就提出了如何擺脫這種心境的辦法；而這就直接逼出了第四句，成為整篇的精彩所在——「合」。

在藝術上，這是由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最後的手法。所謂高潮頂點，卻又不是一覽無余，索然興盡，而是余韻邈然，耐人尋味。這些，都是詩人的高明之處，也就是值得後人學習繼承的地方。

六、《出塞》年代：唐 作者：王昌齡

秦時明月漢時關 萬里長徵人未回

但使龍城飛將在 不教胡馬度陰山

譯文：秦漢以來，明月就是這樣照耀著邊塞，離家萬里的士卒始終沒能回還。如果有衛青這樣的將軍立馬陣前，一定不會讓敵人的鐵蹄跨過陰山。

點評：詩人並沒有對邊塞風光進行細致的描繪，他是在歷史的角度找到堅實的立足點，襯托出當時的好大喜功不合理、不能持久。漢關秦月，無不是融情入景，浸透了人物的感情色彩。把復雜的內容熔鑄在四行詩里，深沉含蓄，耐人尋味。這首詩意境雄渾，格調昂揚，語言凝煉明快。

詩歌之美，詩歌語言之美，往往就表現在似乎很平凡的字上，或者說，就表現在把似乎很平凡的字用在最確切最關鍵的地方。而這些地方，往往又最能體現詩人高超的藝術造詣。

七、《烏衣巷》年代：唐 作者：劉禹錫

朱雀橋邊野草花 烏衣巷口夕陽斜

舊時王謝堂前燕 飛入尋常百姓家

譯文：朱雀橋邊長滿叢叢野草，點點野花。烏衣巷口斷壁殘垣，正是夕陽西斜。從前在王謝大堂前築巢的燕子，如今再來飛進平常百姓人家。

點評：飛燕形象的設計，好像信手拈來，實際上凝聚著作者的藝術匠心和豐富的想像力。晉傅咸《燕賦序》說：「有言燕今年巢在此，明年故復來者。其將逝，剪爪識之。其後果至焉。」當然生活中，即使是壽命極長的燕子也不可能是四百年前「王謝堂前」的老燕。

但是作者抓住了燕子作為候鳥有棲息舊巢的特點，這就足以喚起讀者的想像，暗示出烏衣巷昔日的繁榮，起到了突出今昔對比的作用。《烏衣巷》在藝術表現上集中描繪烏衣巷的現況；對它的過去，僅僅巧妙地略加暗示。

詩人的感慨更是藏而不露，寄寓在景物描寫之中。因此它雖然景物尋常，語言淺顯，卻有一種蘊藉含蓄之美，使人讀起來餘味無窮。

八、《涼州詞》年代：唐 作者：王翰

葡萄美酒夜光杯 欲飲琵琶馬上催

醉卧沙場君莫笑 古來征戰幾人回

譯文：酒筵上甘醇的葡萄美酒盛滿在精美的夜光杯之中，歌伎們彈奏起急促歡快的琵琶聲助興催飲，想到即將跨馬奔赴沙場殺敵報國，戰士們個個豪情滿懷。今日一定要一醉方休，即使醉倒在戰場上又何妨？此次出征為國效力，本來就打算馬革裹屍，沒有準備活著回來。

點評：唐人七絕多是樂府歌詞，涼州詞即其中之一。它是按涼州(今甘肅省河西、隴右一帶)地方樂調歌唱的。《新唐書·樂志》說：「天寶間樂調，皆以邊地為名，若涼州、伊州、甘州之類。」

這首地方色彩極濃。從標題看，涼州屬西北邊地；從內容看，葡萄酒是當時西域特產，夜光杯是西域所進，琵琶更是西域所產，胡笳更是西北流行樂器。這些無一不與西北邊塞風情相關。這組七絕正是一組優美的邊塞詩。

九、《夜上受降城聞笛》年代：唐 作者：李益

回樂峰前沙似雪 受降城外月如霜

不知何處吹蘆管 一夜徵人盡望鄉

譯文：回樂峰前的沙地白得像雪，受降城外的月色猶如秋霜。不知何處吹起凄涼的蘆管，一夜間徵人個個眺望故鄉。

點評：這首詩語言優美，節奏平緩，寓情於景，以景寫情，寫出了徵人眼前之景，心中之情，感人肺腑。詩意婉曲深遠，讓人回味無窮。劉禹錫《和令孤相公言懷寄河中楊少尹》中提到李益，有「邊月空悲蘆管秋」句，即指此詩。

可見此詩在當時已傳誦很廣。《唐詩紀事》說這首詩在當時便被度曲入畫。仔細體味全詩意境，的確也是譜歌作畫的佳品。因而被譜入弦管，天下傳唱，成為中唐絕句中出色的名篇之一。

十、《金縷衣》年代：無 作者：無名氏

勸群莫惜金縷衣 勸君惜取少年時

花開堪折直須折 莫待無花空折枝

譯文：不要愛惜榮華富貴，一定要愛惜少年時光。就像那盛開枝頭的鮮花，要及時採摘。如果採摘不及時，等到春殘花落之時，就只能折取花枝了。

點評：此詩含意很單純，可以用「莫負好時光」一言以蔽之。這原是一種人所共有的思想感情。可是，它使得讀者感到其情感雖單純卻強烈，能長久在人心中繚繞，有一種不可思議的魅力。它每個詩句似乎都在重復那單一的意思「莫負好時光！」

而每句又都寓有微妙變化，重復而不單調，回環而有緩急，形成優美的旋律，反復詠嘆強調愛惜時光，莫要錯過青春年華。

從字面看，是對青春和愛情的大膽歌唱，是熱情奔放的坦誠流露。然而字面背後，仍然是「愛惜時光」的主旨。因此，若作「行樂及時」的宗旨看似乎低了，作「珍惜時光」看，便搖曳多姿，耐人尋味。

(1)古詩帶點評擴展閱讀：

詩人起源：

「詩人」一詞，戰國時就有了，何以為證，《楚辭·九辯》注釋說：「竊慕詩人之遺風兮，願托志乎素餐。」可見早期詩人重在言志。《正字通》注釋說：「屈原作離騷，言遭憂也，今謂詩人為騷人。」這便是「詩人」後一詞的最早提法。

從此以後，「詩人」便成為兩漢人慣用的名詞。辭賦興起之後，又產生「辭人」一詞。揚雄《法言·吾子篇》說：「詩人之賦以則，辭人之賦麗以淫。」用「則」和「淫」來劃分詩人與辭人的區別，足見在漢代是把「詩人」看得很高貴，把「辭人」看得比較低賤。

「詩人」和「辭人」是平等的。六朝以後，社會上很看重辭賦，認為上不類詩，下不類賦，以此又創立了「騷人」一詞。從戰國至盛唐，「詩人」和「騷人」的稱號一直受到人們的尊敬。

Ⅱ 求古代好的詩歌並點評

古代好的詩歌未免也太多了吧。
涉江采芙蓉
《古詩十九首》
涉江采芙蓉，蘭澤多芳草。 采之欲遺誰？所思在遠道。 還顧望舊鄉，長路漫浩浩。 同心而離居，憂傷以終老。
點評：有許多動人的抒情詩，初讀時總感到它異常單純。待到再三涵詠，才發現這「單純」，其實寓於頗微妙的婉曲表現之中。
《涉江采芙蓉》就屬於這一類。初看起來，似乎無須多加解說，即可明白它的旨意，乃在表現遠方遊子的思鄉之情。詩中的「還顧望舊鄉，長路漫浩浩」，正把遊子對「舊鄉」的望而難歸之思，抒寫得極為凄惋。那麼，開篇之「涉江采芙蓉」者，也當是離鄉遊子了。不過，遊子之求宦京師，是在洛陽一帶，是不可能去「涉」南方之「江」採摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的諧音雙關手法，「芙蓉」（荷花）往往以暗關著「夫容」，明是女子思夫口吻，當不可徑指其為「遊子」。連主人公的身分都在兩可之間，可見此詩並不單純。不妨先從女子口吻，體味一下它的妙處。
夏秋之交，正是荷花盛開的美好季節。在風和日麗中，盪一葉小舟，穿行在「蓮葉何田田」、「蓮花過人頭」的湖澤之上，開始一年一度的采蓮活動，可是江南農家女子的樂事。采蓮之際，摘幾枝紅瑩可愛的蓮花，歸去送給各自的心上人，難說就不是妻子、姑娘們真摯情意的表露。何況在湖岸澤畔，還有著數不清的蘭、蕙芳草，一並摘置袖中、插上發際、幽香襲人，更教人心醉。——這就是「涉江采芙蓉，蘭澤多芳草」兩句吟嘆，所展示的如畫之境。倘若傾耳細聽，讀者想必還能聽到湖面上、「蘭澤」間傳來的陣陣戲謔、歡笑之聲。
但這美好歡樂的情景，剎那間被充斥於詩行間的嘆息之聲改變了。鏡頭迅速搖近，人們才發現，這嘆息來自一位悵立船頭的女子。與眾多姑娘的嬉笑打諢不同，她卻注視著手中的芙蓉默然無語。此刻，「芙蓉」在她眼中幻出了一張親切微笑的面容——他就是這位女子苦苦思念的丈夫。「采之欲遺誰？所思在遠道！」長長的吁嘆，點明了這女子全部憂思之所由來：當姑娘們競採摘著荷花，聲言要揀最好的一朵送給「心上人」時，女主人公思念的丈夫，卻正遠在天涯！她徒然採摘了美好的「芙蓉」，此刻難以遺送給遠方的人。人們總以為，倘要表現人物的寂寞、凄涼，最好是將他（她）放在孤身獨處的清秋，因為那最能烘託人物的凄清心境。但是否想到，有時將人物置於美好、歡樂的采蓮背景上，抒寫女主人公獨自思夫的憂傷，更具有以「樂」襯「哀」的強烈效果。
接著兩句空間突然轉換，出現在畫面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在「遠道」的丈夫了：「還顧望歸鄉，長路漫浩浩。」彷彿是心靈感誚似的，正當女主人公獨自思夫的時候，她遠方的丈夫，此刻也正帶著無限憂愁，回望著妻子所在的故鄉。他當然不能望見故鄉的山水、那在江對岸湖澤中采蓮的妻子。此刻展現在他眼間的，無非是漫漫公元 盡的「長路」，和那阻止山隔水的浩浩煙雲。許多讀者以為，這兩句寫的是還望「舊鄉』的實境，從而產生了詩之主人公乃離鄉遊子的錯覺。實際上，這兩句的「視點」仍在江南，表現的依然是那位采蓮女子的痛苦思情。不過在寫法上，採用了「從對面曲揣彼意，言亦必望鄉而嘆長途」（張玉谷《古詩賞析》）的「懸想」方式，從面造出了「詩從對面飛來」的絕妙虛境。
這種「從對面曲揣彼意」的表現方式，與《詩經》「卷耳」、「陟岵」的主人公，在懸想中顯現丈夫騎馬登山望鄉，父母在雲際呼喚兒子的幻境，正有著異曲同工之妙——所以，詩中的境界應該不是空間的轉換和女主人公的隱去，而是畫面的分隔和同時顯現：一邊是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望遠天，身後的密密荷葉、紅麗荷花，襯著她飄拂的衣裙，顯得那親孤獨而凄清；一邊則是雲煙縹緲的遠空，隱隱約約搖晃著返身回望丈夫的身影，那一閃面隱的面容，是十分愁苦的。兩者之間，則是層疊的山巒和浩盪的江河。雙方都茫然相望，當然誰也看不見對方。正是在這樣的靜寂中，天地間幽幽響起了一聲凄傷的浩漢：「同心而離居，憂傷以終老！」這浩嘆無疑發自女主人公心胸，但因為是在「對面」懸想的境界中發出，讀者所感受到的，就不是一個聲音：它彷彿來自萬里相隔的天南地北，是一對同心離居的夫婦那痛苦嘆息的交鳴。這就是詩之結句所傳達的意韻。當讀到這結句時，或許能感覺到：此詩抒寫的思無之情雖然那樣「單純」，但由於採取了如此婉曲的表現方式，便如山泉之曲折奔流，最後終於匯成了飛凌山岩匠急瀑，震盪起撼人心魄的巨聲。
上文已經說到，此詩的主人公應該是位女子，全詩所抒寫的，乃是故鄉妻子思念丈夫的深切憂傷。但倘若把此詩的作者，也認定是這女子，那就錯了。馬茂元先生說得好：「文人詩與民歌不同，其中思婦詞也出於游的虛擬。」因此，《涉江采芙蓉》最終仍是遊子思鄉之作，只是在表現遊子的苦悶、憂傷時，採用了「思婦調」的「虛擬」方式：「在窮愁潦倒的客愁中，通過自身的感受，設想到家室的離思，因而把一性質的苦悶，從兩種不同角度表現出來」（馬茂元《論〈古詩十九首〉》）。從這一點看，《涉江采芙蓉》為表現遊子思鄉的苦悶，不僅虛擬了全篇的「思婦」之詞，而且在虛擬中又借思婦口吻，「懸想」出遊子「還顧望舊鄉」的情景。這樣的詩情抒寫，就不只是「婉曲」，簡直是奇想了。

Ⅲ 古詩並點評

早春呈水部張十八員外

唐 · 韓愈

天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。

最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
①天街――京城（長安）的街道。

③酥――用牛羊奶製成的油。

④最是――正是。

⑤處――時候，只在詩詞里才這樣用。

⑤絕勝――遠遠勝過。

這首小詩，贊美京城長安的早春景色。

蒙蒙細雨灑落在長安的大街上。這輕柔細潤、酥油一般的小雨，悄悄地提醒人們：春天來了。當你放眼向郊外遠望的時候，山坡上，原野間，到處是一片片和新綠⑴一量你興沖沖地趕到近前，想好好觀賞一番，那綠色卻反而消失了，不見了――草兒雖然開始返青了，但畢竟還太小、太嫩呢。詩的前兩句寫細潤如酥的小雨，寫似有若無的草色，都是早春時節特有的景象，體現著詩人取材的典型了觀察的精微。

後兩句，詩人滿懷激情地贊嘆說：這正是一年裡春光最好的時節，遠元勝過那煙柳滿城的晚春！是啊，早春，這是春天的開始，回黃轉綠，生機勃勃，哪個時節能在人們心中喚起這么多的希望呢？所以，早春是一年最美好的時節，就像清晨是一天最美好的時刻，童年是一生最美好的年華一樣。

【會心一悟】寫出了早春和盛春的不同景象。更重要的是，體會和認識春天，不必等到「煙柳滿皇都」之後，要善於在「草色遙看近卻無」的時候就去感悟它，了解它，把握它。說早春的「草色」，可以「遙看」卻難近視，蘊含了世間許多事物的普遍規律。有的事，朦朧地看似乎是有的，一叫真去看細部卻又說不清楚了。到底是有還是無呢？全在看者的眼光和見識了。看待社會形勢，何嘗不是如此。
西江月·夜行黃沙①道中

辛棄疾

明月別枝驚鵲②，清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。

七八個星天外，兩三點雨山前。舊時茅店社③林邊，路轉溪橋忽見。
【注釋】

①：黃沙：黃沙嶺，在江西上饒西。

②：「明月」句：蘇軾《次韻蔣穎叔》詩：「明月驚鵲未安枝。」別枝：斜枝。

③：社：土地神廟。古時，村有社樹，為祀神處，故曰社林。
【譯文】
明亮的月光驚起了枝頭的喜鵲，清爽的夜風吹來了蟬兒的鳴叫。
稻花飄香談論著豐收的年景，耳聽得陣陣田蛙歌唱。
稀疏的星星剛還遠掛天邊，轉眼滴滴細雨灑落山前，要下大雨了。
過去的小茅草屋還在土地廟的樹林旁，道路轉過溪水的源頭，它（指茅店）便忽然出現在眼前
【賞析】
這首詞是辛棄疾貶官閑居江西時的作品。著意描寫黃沙嶺的夜景。明月清風，疏星稀雨，鵲驚蟬鳴，稻花飄香，蛙聲一片。詞從視覺、聽覺和嗅覺三方面抒寫夏夜的山村風光。情景交融，優美如畫。恬靜自然，生動逼真。是宋詞中以農村生活為題材的佳作。

《迢迢牽牛星》賞析

迢迢牽牛星，皎皎河漢女。

纖纖擢素手，札札弄機杼。

終日不成章，泣涕零如雨。

河漢清且淺，相去復幾許？

盈盈一水間，脈脈不得語。

詩歌的大意：

詩人遙望夜空。看到了相距很遠明亮的牽牛星和織女星，逐漸陷入了無盡的遐想：他彷彿看到了織女伸出纖纖素白的雙手，獨自一個人坐在織布機旁，百無聊賴地撫弄著織布機，無心織布，所以一整天也無法織成一匹布，思念的侵襲，總會使她的淚水時時如雨紛紛。詩人出神的想到這里，不禁陷入無限的慨嘆：銀河啊，那麼清澈淺近，相距那麼近。但是，織女只能一個人對水映照自己孤獨的優美姿態，無法向心愛的人傾訴自己的衷腸！

詩歌的簡析：

詩歌的開頭兩句是以第三者的眼睛觀察的。用「皎皎」言指牽牛、織女星的明亮，因為明亮才最吸引詩人的注意力，才引起詩人的遐想和慨嘆。此詞語暗示了詩人的寫作緣起。「迢迢」是悠遠之意，因為相距遙遠，才會使織女因思念無法實現而帶來無限的愁怨，為下文埋下伏筆，也為全文定下了感情基調。另外，前一句「牽牛」後面用「星」，而後一句「河漢」後面用「女」字，除了避免字面面上的重復並使其押韻之外，詩人還應該有另外一種用意，即：由星及人，引領讀者自然地開始聯想到一個真實的女人，為下文張本。"迢迢牽牛星，皎皎河漢女"這十個字的安排，可以說是最巧妙的安排而又具有最渾成的效果。

接下來四句專就織女這一方面來寫。詩人並未對織女的形貌進行全面而整體的描寫，而是用了「纖纖」「擢」「素手」二詞來突出織女美貌，從一雙小巧、柔軟、白皙的手，讓人產生無盡的想像：一雙手都那麼精美，再加上擺手時候的那麼輕盈優美的動作，那麼擁有這雙手的女子的姿容之美肯定更是驚世駭俗。此近乎特寫的手法給讀者帶來了無盡的遐想也帶來了深刻的印象。後一句「弄」字表現力極強，「弄」言即「擺弄」「把玩」之意，顯是百無聊賴的無心之舉，一個勤勞的織女為什麼無心撫弄「機杼」呢？不難讓人體味到她專心沉浸在濃濃的思念之中，無法自拔。「札札」一詞，是擬聲詞，言即「機杼」工作時候的聲音，疊韻的使用，使得這個聲音顯得頗為單調，詩人用以動襯靜、以聲襯情的手法來進一步渲染織女深深的思念心境。後二句，詩人直接想像，使詩節由含蓄而變得直接，使情感加深突出出來，從正面直接的進行描述：織女一整天也不能織成一匹布，總是淚落如雨以淚洗面！使讀者彷彿看到了因思念而消瘦的織女，整日無心織布，時時刻刻地陷入對往事的追憶之中，動情之處，就會淚水不自覺的潸然而下。滿腔的幽怨、渴望、絕望之情積郁胸中。

最後四句是詩人的慨嘆。前兩句是詩人的無奈的慨嘆，越是寫銀河的清澈淺近但又無法渡過去，就越能體現出那一種思念的悲涼深刻而無奈！此時反襯法。「復」是「又有」之意，含有埋怨之意，再上一個反問句式，這樣就更加有力地突出了織女的可望不可即，咫尺勝天涯的哀怨情緒。「盈盈」《文選》六臣註：「盈盈，端麗貌。」所以「盈盈」和下句的"脈脈"都是寫織女的。寫出了織女面對銀河無法涉足而過，只有站在岸邊眺望。自己美麗的身影孤獨地倒映在水中，含情脈脈地盯著牛郎，默默無聲。真是「此時無聲勝有聲」「大象無形，大言無聲」，其心中的思念之苦、思念之痛盡在不言之中。

這首詩一開始就把情景設置在離散後，抒寫了在遙遙無期的等待中，女主人公綿長無助的思念之情。全詩沒有一字一句提到織女如何思念牛郎，但其思念之情已自見。唧唧的織機聲，在苦戀的心靈里一次又一次地回響；清清的銀河水，不但未能稀釋刻骨的相思，反而使情倍增、愁疊加。一水之隔，相視而不得語，這種可望不可即難道不是比遠而未見更為難受嗎?越是強調相隔之近，就越能見出織女的哀怨之深。

詩篇借寫織女隔著銀河遙望牽牛的愁苦心情，實際上是比喻思婦與遊子相思，抒發人間別離之感。同時，深深流露的是對美好人生與理想的憧憬，是對這種人生與理想不能實現的嘆喟，是一種可望而不可及的悲涼

《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》—— 李白

〖原文〗
楊花落盡子規啼，聞道龍標過五溪。
我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西。
〖注釋〗
1、王昌齡：唐代詩人，天寶年間被貶為龍標縣尉。左遷：貶謫，降職。龍標：唐代縣名，在今湖南黔陽縣，唐時這里還是非常荒遠的地方。
2、左遷:古尊右卑左，左遷即貶官。
3、楊花：柳絮。子規：即杜鵑鳥，啼聲哀婉凄切。
4、子規：即杜鵑鳥。
5、龍標:今湖南黔陽，唐時甚僻。詩中指王昌齡，古人常用官職或任官之地的州縣名來稱呼一個人。
6、五溪：指沅溪、武溪、西溪、巫溪、辰溪五條溪水，在今湖南西部和貴州東部。
7、隨風：一作「隨君」。
8、夜郎: 漢代我國西南地區少數民族曾在今貴州西部、北部和雲南東北部及四川南部部分地區建立過政權，稱為夜郎。唐代在今貴州桐梓和湖南沅陵等地設過夜郎縣。這里指湖南的夜郎（在今新晃侗族自治縣境，與黔陽鄰近）。李白當時在東南，所以說「隨風直到夜郎西」。

〖賞析〗
王昌齡左遷龍標，其實他並無舛誤，以故在《芙蓉樓送辛漸》詩中表明自己的無辜：「洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺「。李白知道他的不幸遭遇後遙寄此詩，深表同情與安撫。

〖背景〗
《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》是為好友王昌齡貶官而作的抒發感憤、寄以慰藉的好詩。在盛唐詩壇上，王昌齡也是璀璨的群星之一，以寫邊塞題材著稱，特別擅長七絕。天寶初年，李白在長安供奉翰林時，與他便有密切的交往。王昌齡一生遭遇坎坷，他的性格與李白的傲岸不羈有著相似之處。王昌齡貶龍標尉的時間不可確考，有人推測大約在天寶七八年間。李白從天寶三年離京漫遊，此時正在揚州，聽到這個不幸的消息，便題詩抒懷，遙寄給遠方的友人。

〖譯文〗
楊花落盡杜鵑聲聲哀啼，
得知你被貶龍標去跋涉五溪。
把我的愁心託付給明月，
一同伴隨你奔赴夜郎之西！

〖結構〗
首句寫景兼點時令。於景物獨取漂泊無定的楊花、叫著「不如歸去」的子規，即含有飄零之感、離別之恨在內，切合當時情事，也就融情入景。
因首句已於景中見情，所以次句便直敘其事。「聞道」，表示驚惜。「過五溪」，見遷謫之荒遠，道路之艱難。不著悲痛之語，而悲痛之意自見。
後兩句抒情。人隔兩地，難以相從，而月照中天，千里可共，所以要將自己的愁心寄與明月，隨風飄到龍標。這兩句詩所表現的意味，有三層意思，一是說自己心中充滿了愁思，無可告訴，無人理解，只有將這種愁心托之於明月；二是說惟有明月分照兩地，自己和朋友都能看見她；三是說，因此，也只有依靠她才能將愁心寄與，別無它法。

〖特色〗
詩人李白通過豐富的想像，用男女情愛的方式以抒寫志同道合的友情，給予抽象的「愁心」以物的屬性，它竟會隨風逐月到夜郎西。這種將自己的感情賦予客觀事物，使之同樣具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思維所形成的巨大的特點之一和優點之一。
想像驚人，氣概超逸，筆勢靈動，充分地顯示出李白的藝術個性，這也是《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》之所以有長久的藝術魅力的真正原因。