連圖帶古詩
1. 帶圖片的古詩詞有哪些
1、離思五首·其四
唐代：元稹
曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。
取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。
譯文
曾經到臨過滄海，別處的水就不足為顧；除了巫山，別處的雲便不稱其為雲。倉促地由花叢中走過，懶得回頭顧盼；這緣由，一半是因為修道人的清心寡慾，一半是因為曾經擁有過的你。
2、夜箏
唐代：白居易
紫袖紅弦明月中，自彈自感暗低容。
弦凝指咽聲停處，別有深情一萬重。
譯文
月夜撫琴，明月映照下紫色衣袖袖隨著手指在琴弦上拂動，得心應手的琴技和沉浸入曲的神情使人產生無窮的想像。如泣如訴的琴聲達到頂點時戛然而止，真是在這無聲之中蘊含著綿綿的深情。
3、靜夜思
唐代：李白
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
譯文
明亮的月光灑在床前的窗戶紙上，好像地上泛起了一層霜。我禁不住抬起頭來，看那天窗外空中的一輪明月，不由得低頭沉思，想起遠方的家鄉。
4、錢塘湖春行
唐代：白居易
孤山寺北賈亭西，水面初平雲腳低。
幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。
亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。
最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。
譯文
行至孤山寺北，賈公亭西，暫且歇腳，舉目遠眺，但見水面平漲，白雲低垂，秀色無邊。幾只黃鶯，爭先飛往向陽樹木，誰家燕子，為築新巢銜來春泥？鮮花繽紛，幾乎迷人眼神，野草青青，剛剛遮沒馬蹄。湖東景色，令人流連忘返，最為可愛的，還是那綠楊掩映的白沙堤。
5、題西林壁
宋代：蘇軾
橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。
譯文
從正面、側面看廬山山嶺連綿起伏、山峰聳立，從遠處、近處、高處、低處看廬山，廬山呈現各種不同的樣子。我之所以認不清廬山真正的面目，是因為我人身處在廬山之中。
2. 要10首古詩，帶詩句解釋~~~~~ 一定要帶解釋啊~~~~
題西溪無相院 積水涵虛上下清，幾家門靜岸痕平。 浮萍破處見山影，小艇歸時聞草聲。 入郭僧尋塵里去，過橋人似鑒中行。 已憑暫雨添秋色，莫放修蘆礙月生。
溪水漫流，已是雨過放晴，天光山色渾融一片明凈，與水齊平的溪岸上靜卧著幾家門庭。微風輕撥溪中繁密的浮萍，萍葉空隙現出遠山的倒影。沿溪輕輕地飄來一葉歸舟，悄然能聽到船舷擦動水草的響聲。忽見尋路入城去的僧入，像從凈境走向煩囂世塵。溪橋上往來的過橋人，宛然在明凈的鏡中步行。正是憑借這場短暫的秋雨，西溪的秋色平添幾分。別讓溪中的蘆葦任意勃生，妨礙遊人觀賞這溪上月影。[2]
江雪 唐·柳宗元 千山鳥飛絕， 萬徑人蹤滅。 孤舟蓑笠翁， 獨釣寒江雪。
這首詩大約作於謫居永州時期。這是一首押仄韻的五言絕句。粗看起來，這像是一幅一目瞭然的山水畫：冰天雪地寒江，沒有行人、飛鳥，只有一位老翁獨處孤舟，默然垂釣。但仔細品味，這潔、靜、寒涼的畫面卻是一種遺世獨立、峻潔孤高的人生境界的象徵。 首先，它創造了峻潔清冷的藝術境界。單就詩的字面來看，「孤舟蓑笠翁」一句似乎是作者描繪的重心，占據了畫面的主體地位。這位漁翁身披蓑笠獨自坐在小舟上垂綸長釣。「孤」與「獨」二字已經顯示出他的遠離塵世，甚至揭示出他清高脫俗、兀傲不群的個性特徵。作者所要表現的主題於此已然透出，但是作者還嫌意興不足，又為漁翁精心創造了一個廣袤無垠、萬籟俱寂的藝術背景：遠處峰巒聳立，萬徑縱橫，然而山無鳥飛，徑無人蹤。往日沸騰喧鬧，處處生機盎然的自然界因何這般死寂呢?一場大雪紛紛揚揚，覆蓋了千山，遮蔽了萬徑。鳥不飛，人不行。冰雪送來的寒冷製造了一個白皚皚，冷清清的世界。這幅背景強有力地襯托著漁翁孤獨單薄的身影。此時此刻，他的心境該是多麼幽冷孤寒呀!這里，作者採用烘托渲染的手法，極力描繪漁翁垂釣時候的氣候和景物，淡筆輕塗，只數語便點染出峻潔清冷的抒情氣氛。其筆觸所到，連亘天地，高及峰巔，下及江水，咫尺之幅，涵蓋萬里。沈德潛評論說「清峭已絕」。顧璘則說「絕唱，雪景如在目前」。二人所指，大略都是就這首詩的境界創造來說的。 其次，形象地反映了作者貶謫永州以後不甘屈從而又倍感孤獨的心理狀態。晚於柳宗元的鄭谷曾作《雪中偶題》：「亂飄僧舍茶煙濕，密灑歌樓酒力微。江上晚來堪畫處，漁人披得一蓑歸。」是詩亦寫江雪中的漁翁，但造語平常，更乏境界，作者並沒有把自己的主觀意識與鮮明的個性熔鑄進去，所以蘇軾批評他是「村學中語」，而稱贊柳宗元末尾兩句，說是「人性有隔也哉?殆天所賦，不可及也已」!蘇軾所謂「人性」，即指詩人的情感熔鑄。「人性有隔」的對立面便是「人性無隔」，做到「人性無隔」，亦即達到了情景交融的最高境界了。我們知道，柳宗元在「永貞革新」失敗後．連遭貶斥，始終保持著一種頑強不屆的精神狀態。他的「永州八記」，專寫窮山僻壤之景，借題立意，寄託遙深，凡一草一木，均坦示出他極為孤苦寂寞的心情。他的兀傲脫俗的個性也得以充分展現。這首詩中的漁翁形象，身處孤寒之界而我行我素，足履渺無人煙之境而處之泰然。其風標，其氣骨，其守貞不渝的心態，不是很令人欽慕嗎?和柳宗元約略同時的詩人張志和作《漁歌子》說：「西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。」張氏造境選擇春暖花開之際，畫面美而幽，流露了「煙波釣徒」的怡然恬淡之性，閑適自在之情。柳宗元與張志和不同，他本是個堅持正義的政治家，立腳於充滿矛盾斗爭的土壤之上，所以。．他遣境專取深冬寒涼之際，人的心情也不是只有縱情山水的一面，他還寫出了嚴正清苦，凜然不可犯的一面，個性尤為突出。 最後，這首詩的結構安排至為精巧。詩題是「江雪」。但是作者入筆並不點題，他先寫千山萬徑之靜謐凄寂。棲鳥不飛，行人絕跡。然後筆鋒一轉，推出正在孤舟之中垂綸而釣的蓑翁形象。一直到結尾才著「寒江雪」三字，正面破題。讀至結處，倒頭再讀全篇。一種豁然開朗的感覺油然生出。蒼茫天宇，皚皚大地，其悠遠的景界非常吸引人。 此詩的藝術構思很講究，詩人運用了對比、襯托的手法：千山萬徑之廣遠襯託孤舟老翁之渺小；鳥絕人滅之闃寂對比老翁垂釣之生趣；畫面之安謐冷寂襯託人物心緒之涌動。孤處獨立的老翁實際是詩人心情意緒的寫照。 詩中所寫的景物是：座座山峰，看不見飛鳥的形影，條條小路，也都沒有人們的足跡。整個大地覆蓋著茫茫白雪，一個穿著蓑衣、戴著笠帽的老漁翁，乘著一葉孤舟，在寒江上獨自垂釣。看，這是一幅多麼生動的寒江獨釣圖啊！這幅畫面究竟意味著什麼呢？大家知道，在藝術作品中，絕不會有「純粹」的風景詩或風景畫。在它們裡面總是要或多放鬆放鬆放鬆法或少地反映作者的感情和現實內容的。事實上，風景詩中的極品，盡管通篇花鳥，滿紙煙霞，但必然是字字看來皆是景，聲聲細味總是情。這首詩，也不例外。只要我們了解柳宗元的一生經歷，就可以看出這一點。
望洞庭 【唐】劉禹錫 湖光秋月兩相和， 潭面無風鏡未磨。 遙望洞庭山水色（翠）， 白銀盤里一青螺。
這是詩人遙望洞庭湖而寫的風景詩，明白如話而意味雋（juan四聲）永。第一句從水光月色的交融不分寫起，表現湖面的開闊廖遠，這應該是日暮時分的景象，天還沒黑但月亮已經出來，如果天黑就看不出兩者色彩的融合了。第二句用鏡子的比喻表現夜晚湖面的平靜，因為太陽已落，湖水不反光，像鏡子沒磨時光澤暗淡的樣子。第三句寫遠望湖中君山翠綠的色彩，這里的「山水」實際只是指山，即湖中的君山。用「山水」屬於古代漢語中「偏義復詞」的用法。第四句再用一個比喻，將浮在水中的君山比作擱在白銀盤子里的青螺。全詩純然寫景，既有細致的描寫，又有生動的比喻，讀來饒有趣味。 秋夜皎皎明月下的洞庭湖水是澄徹空明的。與素月的清光交相輝映，儼如瓊田玉鑒，是一派空靈、縹緲、寧靜、和諧的境界。這就是「湖光秋月兩相和」一句所包蘊的詩意。「和」字下得工煉，表現出了水天一色、玉宇無塵的融和的畫境。而且，似乎還把一種水國之夜的節奏——演漾的月光與湖水吞吐的韻律，傳達給讀者了。接下來描繪湖上無風，迷迷濛蒙的湖面宛如未經磨拭的銅鏡。「鏡未磨」三字十分形象貼切地表現了千里洞庭風平浪靜的安寧溫柔的景象，在月光下別具一種朦朧美。「潭面無風鏡未磨」以生動形象的比喻補足了「湖光秋月兩相和」的詩意。因為只有「潭面無風」，波瀾不驚，湖光和秋月才能兩相協調。否則，湖面狂風怒號，濁浪排空，湖光和秋月便無法輝映成趣，也就無有「兩相和」可言了。 詩人的視線又從廣闊的平湖集中到君山一點。在皓月銀輝之下，洞庭山愈顯青翠，洞庭水愈顯清澈，山水渾然一體，望去如同一隻雕鏤透剔的銀盤里，放了一顆小巧玲瓏的青螺，十分惹人喜愛。三四兩句詩想像豐富，比喻恰當，色調淡雅，銀盤與青螺互相映襯，相得益彰。詩人筆下的秋月之中的洞庭山水變成了一件精美絕倫的工藝美術珍品，給人以莫大的藝術享受。「白銀盤里一青螺」，真是匪夷所思的妙句。然而，它的擅勝之處，不止表現在設譬的精警上，尤其可貴的是它所表現的壯闊不凡的氣度和它所寄託的高卓清奇的情致。在詩人眼裡，千里洞庭不過是妝樓奩鏡、案上杯盤而已。舉重若輕，自然湊泊，毫無矜氣作色之態，這是十分難得的。把人與自然的關系表現得這樣親切，把湖山的景物描寫得這樣高曠清超，這正是作者性格、情操和美學趣味的反映。沒有盪思八極、納須彌於芥子的氣魄，沒有振衣千仞、涅而不緇的襟抱，是難以措筆的。一首山水小詩，見出詩人富有浪漫色彩的奇思壯采，這是很難得的。只有真心觀察，才能讀出這首詩的情思。
大哥，夠了吧，要累死人的！